Το αριστουργηματικό και σπάνια παρουσιαζόμενο έργο του David Mamet, «Το Δάσος» («The Woods»), σε σκηνοθεσία Θοδωρή Αμπαζή έρχεται στη σκηνή του θεάτρου Ελένη Ερήμου (ΕΛΕΡ).

Με τη σκηνοθετική ματιά να εστιάζει στη λεπτομερή αποτύπωση της υπαρξιακής αναζήτησης και του αδιεξόδου της επικοινωνίας, η παράσταση εξερευνά το πολυδαίδαλο «δάσος» των ανθρώπινων σχέσεων. Ο Mamet, απομακρυνόμενος από τον κλασικό ρεαλισμό, δημιουργεί ένα ποιητικό και σχεδόν υπερβατικό σύμπαν, όπου οι λέξεις αποκτούν ρυθμική και επαναληπτική δύναμη, εναλλάσσοντας το πραγματικό με το φαντασιακό, το είδωλο με την αντανάκλασή του.

Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκεται ένα ζευγάρι – η Ρουθ (Δήμητρα Χατούπη) και ο Νικ (Δημήτρης Γκοτσόπουλος) – που περνά μία νύχτα γεμάτη εντάσεις στο οικογενειακό εξοχικό του άντρα, βαθιά μέσα στο δάσος. Από το δειλινό έως το επόμενο πρωί, το έργο διατρέχει τρεις σκηνές, όπου οι χαρακτήρες συγκρούονται, αποκαλύπτοντας φόβους, επιθυμίες και βαθιά ριζωμένες ανασφάλειες. Καθώς το πρωινό φως διαλύει τα «μάγια» της νύχτας, η σχέση τους επαναδιαπραγματεύεται, φέρνοντας στο φως τη λεπτή γραμμή μεταξύ συμφιλίωσης και απόλυτης ρήξης.

Η μουσική – άλλοτε ζωντανή και άλλοτε ηχογραφημένη – λειτουργεί ως οργανικό κομμάτι της αφήγησης, συνομιλώντας με τη σκηνική δράση και ενισχύοντας τη δραματικότητα των στιγμών.

Η παράσταση προσεγγίζει το ζεύγος με μια μετα-στριντμπεργκική ματιά, εξερευνώντας τι σημαίνει η σύγκρουση όταν είναι πλέον πολύ αργά.

Το «Δάσος» του Mamet δεν είναι απλώς ένα δράμα σχέσεων, αλλά ένα στοχαστικό εγχείρημα πάνω στην έννοια της ανθρώπινης μοναξιάς και της αδυναμίας σύνδεσης, πέρα από τη ρεαλιστική απεικόνιση μιας ερωτικής κρίσης. Είναι μια υπαρξιακή κατάδυση στο όνειρο και την υποσυνείδητη επιθυμία, που αναδεικνύει το «δάσος» ως μεταφορά για τον πυρήνα της ανθρώπινης αναζήτησης: την προσπάθεια κατανόησης και αποδοχής του Άλλου.

Η παράσταση περιέχει χυδαίο λεξιλόγιο και συνίσταται για άνω των 14 ετών.

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία-Μουσική Σύνθεση: Θοδωρής Αμπαζής

Σκηνογραφία, Ενδυματολογία: Νίκη Ψυχογιού

Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Αγιαννίτης

Ερμηνεύουν οι:  

Δήμητρα Χατούπη, Δημήτρης Γκοτσόπουλος

Μουσικός επί σκηνής:

Βάσια Παππά

Φωτογράφιση: Ζαφείρω Βλάχου

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Social media: Κατερίνα Κυπραίου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Θάνος Ψαρράς, Γωγώ Μπόμπολα

Βοηθός σκηνογράφου: Ζωή Κελέση

Οργάνωση και Εκτέλεση παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας & Αλεξάν Σαριγιάν

Παραγωγή: Η Πάνδημος Ηώς

Υπό την αιγίδα και με χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού

Πληροφορίες παράστασης

Χώρος: Θέατρο ΕΛΕΡ (Φρυνίχου 10, Αθήνα | πλησίον σταθμού μετρό Ακρόπολη)

Τηλ. ταμείου θεάτρου: +30 211 735 3928

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00  | Κυριακή στις 18:00            

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Video παράστασης:

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 20€, Μειωμένο (φοιτητικό, ΑμΕΑ, ανέργων, 65+): 15€, Ατέλεια: 10€

Προπώλησηεισιτηρίων: TICKET SERVICES

– online: Το Δάσος – του David Mamet :: TicketServices.gr

– τηλεφωνικά: 210 7234567

– εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Παράταση παραστάσεων για τις “Σύγχρονες τραγωδίες” της Τατιάνας Κίρχοφ από 26 Απριλίου έως 31 Μαϊου κάθε Σάββατο και ώρα 19:15  στον Μικρό Κεραμεικό. 

Η Άννα και ο Άσαντ συναντιούνται για μια μόνο στιγμή στην αίθουσα αναμονής του αεροδρομίου. Εκείνη ετοιμάζεται για ένα ακόμα επαγγελματικό ταξίδι που ίσως την φέρει πιο κοντά στη θέση που ονειρεύεται και εκείνος αναμένει αυτή την πτήση γιατί θα είναι η ελπίδα του για ένα καλύτερο μέλλον. Οι ιστορίες τους μπλέκονται με έναν τρόπο αλλόκοτο. Οι δυο τους όμως δεν θα ξανασυναντηθούν ποτέ. 

Οι “Σύγχρονες τραγωδίες” είναι ένα έργο για τα κοινωνικά προβλήματα του σήμερα, ένα έργο που καταπιάνεται με τα σύγχρονα θέματα της εποχής μας που μας αφορούν όλους.

Είναι ένα έργο για την ιστορία δυο ανθρώπων που οι ζωές τους συναντήθηκαν για μια μόνο στιγμή αλλά αυτή η συνάντηση στάθηκε η αφορμή για να ξεδιπλωθούν τα κοινωνικά θέματα των καιρών μας: ο πόλεμος, ο ξεριζωμός, η πατριαρχία και η ενδοοικογενειακή βία. Αλλά πάνω απ’ όλα είναι ένα έργο για τα όνειρα των νέων ανθρώπων για μια πιο όμορφη ζωή.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

“Σύγχρονες τραγωδίες”

Κείμενο: Τατιάνα Κίρχοφ

Ερμηνεύουν: Φώτης Καράλης, Τατιάνα Κίρχοφ

Σκηνοθεσία: Η ομάδα 

Βοηθός Σκηνοθεσίας:  Κων/να Κορδώνη

Χορογραφίες: Η ομάδα 

Μουσική: FL (Fanis Labrou)

Αφίσα: Μαρία Ναθαναήλ

Social media: Χαρά Αποστολάκη

Παραγωγή: Μικρός Κεραμεικός

Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση 

Στον Μικρό Κεραμεικό

Δευτέρα 10 και 17.3 στις 7:15 μμ

Σάββατο 26.4 έως 31.5  στις  7:30 μμ

Προπώληση εισιτηρίων : ticketservices.gr

Ο καταξιωμένος συγγραφέας, Γιάννης Καλπούζος μάς παρουσιάζει το νέο αριστουργηματικό μυθιστόρημά του, που έχει τίτλο «Μεθυστής – Στα χώματα της Κρήτης».

Πρόκειται για ένα μυθιστόρημα, που αναφέρεται στην περίοδο από το 1937 έως το 1945 και αναμένεται να συναρπάσει τους αναγνώστες.

Η υπόθεση του μυθιστορήματος διαδραματίζεται κυρίως στο Ηράκλειο και δευτερευόντως στα Χανιά. 

Μέσα στο βιβλίο πάντως, υπάρχουν, αναφορές και για άλλες πόλεις, όπως το Ρέθυμνο, αλλά και έτερα μέρη του νησιού.

Λίγα λόγια για το βιβλίο:

Κρήτη 1937-1945. Χρόνια σαν αιχμηρές ακίδες, αλλά και με φωτεινά φτεροκοπήματα.

Ο Νέστορας πορεύεται με την αρχή: Ευτυχώς χρωστάω στη ζωή και δε μου χρωστάει. Η Αριάνθη αναρωτιέται: Μήπως αν τα βάνεις όλα σε τάξη σου ξεφεύγει η ζωή; Ο Μιχαλαριάς, με τη μισή καρδιά του από γρανίτη και την άλλη μισή από βαμβάκι, αφότου ξεκάμπισε στο χνούδι της γης, έζησε ωσάν μανιασμένος ταύρος.

Η πασίχαρη Βιολέτα δηλώνει: Ή με τον Τίτο ή σε μοναστήρι. Ο Ντιραβένας, καταπώς λέει, μετατρέπεται σε σκαντζόχοιρο για να μην τον φάνε οι αλεπούδες. Η Καδιανιά αντροκαλεί τα κύματα. Στο πρόσωπο του Χαραλάμπη Γιανναδάκη σμίγει η έκρηξη με τη γαλήνη.

Δικτατορία Μεταξά, το Ελληνοϊταλικό Μέτωπο, η μάχη της Κρήτης, η ανηλεής γερμανική κατοχή στο νησί και η αντίσταση.

Τα φοβερά κι εγκληματικά αντίποινα των Γερμανών, η προπαγάνδα και η κατατρομοκράτηση του λαού, η κοινωνική ανισότητα, τα δόντια της πείνας, μαυραγορίτες, δωσίλογοι, καταδότες, άνθρωποι χωρίς κανέναν ηθικό και ιδεολογικό φραγμό, αλλά κι εκείνοι που όταν στέκονται μπροστά σου χαμηλώνεις το βλέμμα όπως στην κονταριά του ήλιου.

Ξυπόλυτες αλήθειες και παπουτσωμένα ψέματα. Ανυπόταχτοι, αγωνιστές, σκιαγμένοι, υποκριτές, πολτοποιημένες συνειδήσεις, μίσος, απληστία και αχαριστία. Η ψυχή της γυναίκας που χτυπήθηκε στο αμόνι της άνοιξης και του άντρα στο αμόνι του χειμώνα, ένα ματωμένο κροσσωτό κεφαλομάντηλο κι ο μεγαλύτερος πλούτος της ζωής: Δυο μάτια να σε θωρούν με λαχτάρα.

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα:

Ο Γιάννης Καλπούζος γεννήθηκε το 1960 στο χωριό Μελάτες της Άρτας και από το 1983 ζει μόνιμα στην Αθήνα.

Έχει γράψει έντεκα μυθιστορήματα: «Ιμαρέτ», «Σάος», «Άγιοι και δαίμονες», «Ουρανόπετρα», «Ό,τι αγαπώ είναι δικό σου», «Ραγιάς», «Σέρρα», «Γινάτι», «Εράν», «Καλντερίμι» και «Μεθυστής». Το «Ιμαρέτ» κυκλοφορεί και διασκευασμένο σε εφηβικό μυθιστόρημα (για παιδιά άνω των 10 ετών), με εικονογράφηση του σκηνογράφου Αντώνη Χαλκιά.

Επίσης έχει γράψει τρεις ποιητικές συλλογές, οι οποίες εμπεριέχονται μαζί με πενήντα νέα ποιήματα στον τόμο: «ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΛΠΟΥΖΟΣ ΠΟΙΗΣΗ 2000-2017», τη συλλογή διηγημάτων: «Κάποιοι δεν ξεχνούν ποτέ» και στίχους για 80 τραγούδια, πολλά από τα οποία έγιναν μεγάλες επιτυχίες, όπως τα: «Ό,τι αγαπώ είναι δικό σου», «Να ‘σουν θάλασσα», «Τι μου ‘χει φταίξει τι μου ‘χει λείψει», «Δέκα μάγισσες» και «Γιατί πολύ σ’ αγάπησα».

Η παραλογή «Ο λύκος», που εμπεριέχεται στη συλλογή διηγημάτων, βραβεύτηκε στον Διεθνή Διαγωνισμό Ποίησης και Διηγήματος του πανεπιστημίου του Παλέρμο Ιταλίας. Το μυθιστόρημα «Σέρρα» τιμήθηκε με το Πρώτο Βραβείο Μυθιστορήματος Μικρασιατικού Περιεχομένου για τα έτη 2016-2018 και έχει μεταφραστεί στα αλβανικά.

Τα μυθιστορήματα «Γινάτι» και «Εράν» τιμήθηκαν με το Βραβείο Βιβλιοπωλείων Public 2019 και 2021 αντίστοιχα. Το μυθιστόρημα «Ιμαρέτ» τιμήθηκε το 2009 με το Βραβείο Αναγνωστών του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου και έχει μεταφραστεί στα πολωνικά, στα τουρκικά, στα αραβικά, στα αγγλικά από ελληνικό εκδοτικό οίκο και στα αλβανικά.