Αρχική Blog Σελίδα 2

Στο «Κόκκινο» Κιμούλης – Γκοτσόπουλος! Η ημερομηνία της πρεμιέρας στο θέατρο Μουσούρη

kimoulis

Στο Θέατρο Μουσούρη ο Γιώργος Κιμούλης και ο Δημήτρης Γκοτσόπουλος παρουσιάζουν από την Τετάρτη 7 Οκτωβρίου 2026 το έργο του Τζον Λόγκαν, «ΚΟΚΚΙΝΟ», σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κιμούλη και παραγωγή του Κάρολου Παυλάκη.

Το έργο διαδραματίζεται στο στούντιο του ζωγράφου Μαρκ Ρόθκο στα τέλη της δεκαετίας του 1950, την περίοδο που ο μεγάλος εκπρόσωπος του αφηρημένου εξπρεσιονισμού εργάζεται πάνω στην παραγγελία της ζωής του: μια σειρά μεγάλων πινάκων για τους τοίχους ενός πολυτελούς εστιατορίου της Νέας Υόρκης.

Ο διάσημος ζωγράφος που πίστεψε ότι η τέχνη είναι χώρος στοχασμού, καλείται τώρα να κρεμάσει το έργο του πάνω από τραπέζια πλουσίων που θα τρώνε αδιαφορώντας. Η τέχνη έχει μετατραπεί σε εμπόρευμα, και ο δημιουργός της καλείται να συναινέσει. Το ποσόν της παραγγελίας είναι τεράστιο, και ακριβώς γι’ αυτό ο ζωγράφος βρίσκεται μπροστά σ’ ένα μεγάλο δίλημμα. Να αρνηθεί και να μείνει πιστός στις αρχές του, ή να δεχτεί και να συμβιβαστεί με τον κόσμο που περιφρονεί; Δίπλα του εργάζεται ο Κεν. Ένας νέος ζωγράφος που μαθαίνει την τέχνη πλάι του και, παρόλο που τον θαυμάζει απεριόριστα, έχει αρχίσει να τον αμφισβητεί. Είναι η φωνή μιας νέας γενιάς που έρχεται να τα ανατρέψει όλα, να γκρεμίσει ό,τι θεωρήθηκε δεδομένο και να επιβάλει τους δικούς της όρους.

Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται η σύγκρουση δύο γενεών — ή μάλλον το πέρασμα από τη μία στην άλλη. Πάνω σε αυτό το έδαφος ο Τζον Λόγκαν στήνει μία σχέση που λειτουργεί σε δύο επίπεδα και αλληλοτροφοδοτείται. Ο δάσκαλος και ο μαθητής που στέκονται ο ένας απέναντι στον άλλον θυμίζουν συχνά πατέρα και γιο.

Ο ώριμος δημιουργός νιώθει την απειλή ενός νέου κύματος καλλιτεχνών να πλησιάζει. Ο νεότερος, με τη σειρά του, διεκδικεί τον δικό του χώρο και το δικαίωμά του να αμφισβητεί. Είναι η αέναη διαδοχή που κάθε γενιά τη ζει ως ανατροπή και ταυτόχρονα ως οφειλή προς εκείνους που προηγήθηκαν. Ο Ρόθκο διδάσκει με τρόπο αυστηρό και συχνά βίαιο. Δεν παραδίδει μόνο κανόνες, αλλά εκθέτει τον νεότερο στη σκληρότητα της δημιουργίας και απαιτεί από αυτόν να σκεφτεί, να δει και να αντισταθεί. Το μάθημα όμως δεν είναι μονόδρομος. Ο δάσκαλος που διδάσκει είναι αυτός που, κάποια στιγμή, αφήνεται να διδαχθεί κι ο ίδιος. Ο μαθητής χρειάζεται τον δάσκαλο για να σταθεί, αλλά για να γίνει ο εαυτός του πρέπει κάποτε να σταθεί απέναντί του. Να αντικρούσει τον δάσκαλό του, ώστε να γεννηθεί ως δημιουργός.

Δεν υπάρχει γέννηση δημιουργού χωρίς αυτή τη ρήξη.

Από την πρώτη του παρουσίαση, το «Κόκκινο» αναγνωρίστηκε διεθνώς ως ένα από τα σημαντικότερα σύγχρονα θεατρικά κείμενα. Έκανε πρεμιέρα στο Λονδίνο το 2009, με τον Άλφρεντ Μολίνα ως Ρόθκο και τον Έντι Ρεντμέιν ως Κεν, σε σκηνοθεσία Μάικλ Γκράντατζ. Τον Μάρτιο του 2010 μεταφέρθηκε στο Μπρόντγουεϊ με την ίδια διανομή και κέρδισε έξι βραβεία Τόνι, ανάμεσά τους εκείνο του Καλύτερου Έργου.

Σκηνοθετικό Σημείωμα

Το «ΚΟΚΚΙΝΟ» του John Logan αφορά τη ζωή του διάσημου ζωγράφου Μαρκ Ρόθκο και τη σχέση του με έναν νεαρό ζωγράφο που εργάζεται δίπλα του, τον Κεν.

Είναι ένα έργο για τη δύσκολη, συχνά βίαιη σχέση ανάμεσα στη γενιά που φεύγει και στη γενιά που έρχεται και, ταυτόχρονα, για τη σχέση ανάμεσα στο έργο που δημιουργεί ένας καλλιτέχνης και στον θεατή που στέκεται απέναντί του.

Η ιστορία της τέχνης έχει συχνά περιγραφεί σαν μια αλληλουχία πατροκτονιών. Κάθε γενιά πρέπει να σκοτώσει την προηγούμενη για να μπορέσει να υπάρξει. Όμως ίσως η δημιουργία να μη χρειάζεται έναν ακόμη νεκρό πατέρα. Μπορεί κανείς να δημιουργήσει κάτι καινούργιο χωρίς να διαγράψει εκείνον που προηγήθηκε. Να φύγει χωρίς να αρνηθεί από πού ξεκίνησε. Να κουβαλήσει μέσα του τον δάσκαλο χωρίς να παραμείνει για πάντα μαθητής του.

Το «ΚΟΚΚΙΝΟ» είναι μια ιστορία ενηλικίωσης και των δύο ανδρών.

Παράλληλα, ο Ρόθκο απαιτεί από τον θεατή να σταθεί απέναντι στον πίνακά του. Να μην τον κοιτάξει απλώς και προσπεράσει, αλλά να παραμείνει εκεί. Να εκτεθεί σ’ αυτόν. Την ίδια στιγμή, όμως, μοιάζει να φοβάται αυτό ακριβώς το βλέμμα. Γιατί ο άλλος, από τη στιγμή που θα σταθεί απέναντι στο έργο, αποκτά ένα δικαίωμα που ο δημιουργός δεν μπορεί πια να ελέγξει. Αποκτά το δικαίωμα να το ερμηνεύσει, να το απορρίψει, να το αγαπήσει, να το παρεξηγήσει, ακόμη και να το ξεπεράσει.

Τι μένει από εμάς όταν κάποιος άλλος αρχίζει να μας κοιτάζει;

Το κόκκινο του Ρόθκο δεν είναι ένα χρώμα. Μπορεί να είναι σώμα, αίμα, φως, ζωή. Μπορεί να γίνει πληγή. Και όσο σκοτεινιάζει, να πλησιάζει τόσο πολύ το μαύρο ώστε κάποια στιγμή να μην ξέρεις πια πού τελειώνει το ένα και πού αρχίζει το άλλο. Ανάμεσα σ’ αυτά τα δύο χρώματα κινείται και το έργο. Ανάμεσα στην ανάγκη να υπάρξουμε και στον φόβο ότι θα εξαφανιστούμε.

Και ίσως, τελικά, η έξοδος από αυτόν τον φόβο να μη βρίσκεται σε μια ακόμη πατροκτονία.

Δεν χρειάζεται να σκοτώσουμε τον πατέρα μας.

Πρέπει να πάψουμε να είμαστε ο γιος που χρειάζεται να τον σκοτώσει.

Γιώργος Κιμούλης

 

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης

Πρωταγωνιστούν:

Γιώργος Κιμούλης

Δημήτρης Γκοτσόπουλος

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολου Παυλάκη

Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου: Νατάσα Παππά

Θέατρο Μουσούρη (Πλατεία Καρύτση 7, Αθήνα)

Τηλ. κρατήσεων – Πληροφορίες: 210 3310936

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Τετάρτη στις 19:00

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 18:00 & 21:00

Κυριακή στις 19:00

Τιμές εισιτηρίων

Πλατεία (κεντρικά): 25€

Πλατεία (δεξιά – αριστερά): 22€

Εξώστης: 22€

Λαϊκή απογευματινή, κάθε Σάββατο στις 18.00: 18€

Φοιτητικό: 16€ (δεν ισχύει Σάββατο βράδυ και εορτές)

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, μέχρι 26 ετών και άνω των 65 ετών, 16€

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη: Ανεργίας, 13€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketmaster.gr/red_sen_2008001.html

 

«Το μυστικό της χαμένης μελωδίας» της Ευτυχίας Κωνσταντέλου στον Τεχνοχώρο Εργοτάξιον

mystiko

Η Ελληνική Εταιρεία Παραγωγής Θεάτρου «Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού» παρουσιάζει την παιδική παράσταση «Το μυστικό της χαμένης μελωδίας» της Ευτυχίας Κωνσταντέλου από την Κυριακή 18 Οκτωβρίου 2026 και κάθε Κυριακή στον Τεχνοχώρο Εργοτάξιον.

Λίγα λόγια για το έργο:

Σε ένα χωριό όπου όλοι αγαπούν τη μουσική, ένας παλιός θρύλος απαγορεύει το τραγούδι μετά τη δύση του ηλίου. Μια νύχτα, η Νόρα τραγούδησε όταν δεν έπρεπε… και τότε όλα άλλαξαν!

Μαζί με την αδερφή της, τη Λόρα, θα βρεθεί σε ένα παράξενο κάστρο γεμάτο μυστικά, μαγικά ξόρκια, ψιθύρους, δοκιμασίες και έναν αστείο γάτο που μιλάει! Θα καταφέρουν να ξεγελάσουν τη φοβερή μάγισσα; Θα βρουν τον δρόμο της επιστροφής; Και τι σχέση έχει η μάγισσα με τη μουσική; Μια μαγική περιπέτεια γεμάτη γέλιο, τραγούδι και εκπλήξεις, όπου η φιλία και η αγάπη έχουν τη δύναμη να νικήσουν κάθε φόβο.

theatro

Σημείωμα σκηνοθέτη:

Το παιχνίδι είναι ίσως η πρώτη πράξη ελευθερίας του ανθρώπου. Ένα παιδί μπορεί να πάρει ένα κομμάτι χαρτόνι, ένα σκοινί ή μια καρέκλα και να τα μετατρέψει σε βουνό, κάστρο ή καράβι. Δεν αναπαριστά έναν κόσμο, τον επινοεί. Και μέσα σε αυτόν τον κόσμο δοκιμάζει τον εαυτό του, τους φόβους του, τις επιθυμίες του και τα όριά του.

Από αυτή τη σκέψη γεννήθηκε η σκηνοθετική προσέγγιση της παράστασης. Οι ηθοποιοί δεν καλούνται απλώς να αφηγηθούν μια ιστορία. Καλούνται να χτίσουν, μπροστά στα μάτια των θεατών, έναν ολόκληρο κόσμο από τα πιο απλά υλικά, όπως ακριβώς θα έκανε μια παρέα παιδιών σε ένα παιχνίδι.

Το σκηνικό, τα αντικείμενα, η μουσική και τα σώματα μεταμορφώνονται διαρκώς, επιτρέποντας στη φαντασία να ολοκληρώνει όσα δεν φαίνονται. Στην καρδιά αυτού του κόσμου βρίσκεται μια απόφαση, η απόφαση να γίνεις ελεύθερος.

Η στιγμή που ένα παιδί τολμά να περάσει το όριο που μέχρι χθες όριζαν οι άλλοι και να αναλάβει την ευθύνη των επιλογών του. Είναι μια στιγμή γεμάτη φόβο, συγκρούσεις, λάθη και ανατροπές, αλλά και η αρχή κάθε προσωπικής διαδρομής προς την ενηλικίωση.

Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά και ενήλικες, γιατί μας υπενθυμίζει κάτι που συχνά ξεχνάμε μεγαλώνοντας, κανένας κόσμος δεν χτίζεται μόνος του. Χρειάζεται εμπιστοσύνη, συνεργασία και φαντασία. Ίσως τελικά η ελευθερία να μην είναι να φεύγεις από τους άλλους, αλλά να βρίσκεις έναν τρόπο να δημιουργείς μαζί τους έναν κόσμο στον οποίο όλοι μπορούν να ανήκουν.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Πρωτότυπο Κείμενο: Ευτυχία Κωνσταντέλου

Σκηνοθεσία: Θάνος Τριανταφύλλου

Σκηνογραφία/ Ενδυματολογία: Βαγγέλης Δαλκιρανίδης

Φωτογραφίες/ Trailer: Θεολόγος Καραγιαννόπουλος

Σχεδιασμός αφίσας/ Γραφιστικά: Atelier Origin

Social Media: Νικόλας Παπαδάκης

Οργάνωση Παραγωγής: Ευαγγελία Καλογιάννη

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Παραγωγή: Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού ΑΜΚΕ (email: [email protected])

 

Ηθοποιοί (αλφαβητικά):

Ευαγγελία Καλογιάννη

Ευτυχία Κωνσταντέλου

Κατερίνα Μπιλιούρη

Βασίλης Τσιάκας

Παραστάσεις: Από Κυριακή 18 Οκτωβρίου στο Θέατρο Τεχνοχώρος Εργοτάξιον

Ημέρα & ώρα παραστάσεων: Κυριακή στις 11:30

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 12€

Ειδική τιμή για σχολεία και groups

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketservices.gr/event/ergotaxion-to-mystiko-tis-xamenis-melodias/

Τηλέφωνα κρατήσεων: 6944830500 / 6970629431 / 6957141540

Τεχνοχώρος Εργοτάξιον

Διογένους 1, Αγ. Δημήτριος Αττικής 17343

(2’ από το Μετρό Δάφνη)

Μια Γυναίκα: Η νέα σειρά του Alpha για μια μητέρα που παλεύει να σταθεί όρθια

Η «Μια Γυναίκα» είναι η νέα κοινωνική σειρά του Alpha με πρωταγωνίστρια τη Δανάη Παππά, μια μητέρα που παλεύει να μεγαλώσει μόνη τα δύο παιδιά της.

Μια ιστορία για την απώλεια, την εγκατάλειψη, την επιβίωση και τη δύναμη που μπορεί να κρύβει ένας άνθρωπος όταν όλα γύρω του μοιάζουν να καταρρέουν έρχεται στον Alpha.

Η «Μια Γυναίκα» είναι η νέα κοινωνική σειρά του σταθμού, με κεντρική ηρωίδα τη Μαρίνα, μια νέα γυναίκα που βρίσκεται ξαφνικά αντιμέτωπη με μια πραγματικότητα που δεν είχε φανταστεί.

Η πρεμιέρα της σειράς θα γίνει την Τετάρτη 7 Οκτωβρίου στις 22:00, με διπλό επεισόδιο.


Μια μητέρα απέναντι σε όλα

Η ζωή της Μαρίνας αλλάζει δραματικά μετά τον θάνατο του συζύγου της. Μόνη πλέον με τα δύο μικρά παιδιά της, βρίσκεται χωρίς οικονομικούς πόρους και χωρίς το δίκτυο στήριξης που θα χρειαζόταν σε μια τόσο δύσκολη στιγμή.

Δεν έχει την πολυτέλεια να περιμένει. Πρέπει να βρει τρόπους για να εξασφαλίσει τα απαραίτητα για τα παιδιά της και να δημιουργήσει από την αρχή μια ζωή που μέχρι πρότινος θεωρούσε δεδομένη.

Έτσι, η Μαρίνα καλείται να εργαστεί, να διεκδικήσει όσα χρειάζεται και να αντιμετωπίσει μια κοινωνία που δεν είναι πάντα έτοιμη να της δώσει δεύτερες ευκαιρίες.

Η δύναμη που γεννιέται μέσα από την ανάγκη

Η «Μια Γυναίκα» εστιάζει στην προσπάθεια μιας μητέρας να σταθεί ξανά στα πόδια της, όταν οι συνθήκες την έχουν φέρει στα όριά της. Η Μαρίνα δεν έχει μόνο να αντιμετωπίσει την οικονομική δυσκολία.

Έχει να διαχειριστεί την απώλεια, την ανασφάλεια και την ευθύνη δύο παιδιών που εξαρτώνται από εκείνη.
Μέσα από τις δοκιμασίες, όμως, αναγκάζεται να ανακαλύψει μια πλευρά του εαυτού της που ίσως μέχρι τότε δεν γνώριζε. Να γίνει δυνατή, να πάρει αποφάσεις και να παλέψει για την οικογένειά της.

Μια ιστορία με κοινωνικό αποτύπωμα

Με τη «Μια Γυναίκα», ο Alpha επενδύει για ακόμη μία τηλεοπτική σεζόν σε ιστορίες που επιχειρούν να φωτίσουν ζητήματα της σύγχρονης κοινωνίας και να δημιουργήσουν αφορμές για προβληματισμό.

Η σειρά φέρνει στο προσκήνιο θέματα όπως η οικονομική ανέχεια, η μοναχικότητα, η απώλεια, η μητρότητα και η ανάγκη ενός ανθρώπου να ξαναχτίσει τη ζωή του από την αρχή.

«Μια Γυναίκα» – Πρεμιέρα την Τετάρτη 7 Οκτωβρίου στις 22:00, με διπλό επεισόδιο στον Alpha.

Βούλα 1926–2026: 100 χρόνια ζωντανεύουν μέσα από τον λόγο, την εικόνα και τη μουσική

voula

Μια μεγάλη οπτικοακουστική παράσταση με τους Γρηγόρη Βαλτινό, Φωτεινή Δάρρα και Θοδωρή Βουτσικάκη.

Έναν αιώνα ιστορίας γιορτάζει φέτος η Βούλα και ο Δήμος Βάρης Βούλας Βουλιαγμένης προσκαλεί κατοίκους και επισκέπτες σε μια ξεχωριστή επετειακή βραδιά, το Σάββατο 3 Οκτωβρίου 2026, στις 20:00, στην Πλατεία Ιμίων.

Με αφετηρία το 1926, χρονιά-ορόσημο για τη γέννηση και την οργανωμένη εξέλιξη της σύγχρονης Βούλας, η μεγάλη επετειακή εκδήλωση θα ξεδιπλώσει εκατό χρόνια ζωής μιας πόλης που άλλαξε, μεγάλωσε και εξελίχθηκε, διατηρώντας αναλλοίωτη τη μοναδική της ταυτότητα.

«Μια πόλη. Μια ιστορία. Ένας αιώνας.»

Μέσα από μια μεγάλη οπτικοακουστική παραγωγή, η ιστορία της Βούλας θα ζωντανέψει με λόγο, εικόνα και μουσική, ταξιδεύοντας το κοινό από τα πρώτα χρόνια του 20ού αιώνα μέχρι τη σημερινή πόλη και το βλέμμα της προς το μέλλον.

Στη σκηνή θα συναντηθούν τρεις ξεχωριστοί καλλιτέχνες: ο Γρηγόρης Βαλτινός, η Φωτεινή Δάρρα και ο Θοδωρής Βουτσικάκης, σε μια παράσταση στην οποία η αφήγηση

συναντά τη μουσική και τα τραγούδια που σημάδεψαν κάθε εποχή.  «Η Βούλα συμπληρώνει φέτος 100 χρόνια ζωής και ιστορίας και το γιορτάζουμε με μια μεγάλη βραδιά, μαζί με καταξιωμένους καλλιτέχνες, μέσα από τον λόγο, την εικόνα και τη μουσική» τονίζει ο δήμαρχος Βάρης Βούλας Βουλιαγμένης Γρηγόρης Κωνσταντέλλος και συμπληρώνει «Είναι μια ευκαιρία να τιμήσουμε τους ανθρώπους που δημιούργησαν αυτή την πόλη, να θυμηθούμε τη διαδρομή της και, ταυτόχρονα, να κοιτάξουμε με αισιοδοξία και ευθύνη τον δεύτερο αιώνα της».

Ιστορικά γεγονότα, άνθρωποι και στιγμές που διαμόρφωσαν τη Βούλα θα εναλλάσσονται με χαρακτηριστικές εικόνες και μουσικές κάθε δεκαετίας, δημιουργώντας ένα ταξίδι στον χρόνο, από τη Βούλα του χθες στη Βούλα του σήμερα.

Ξεχωριστή στιγμή της επετειακής βραδιάς θα αποτελέσει ένα εντυπωσιακό drone show, ειδικά σχεδιασμένο για τα 100 χρόνια της Βούλας. Ο ουρανός της πόλης θα μετατραπεί σε έναν μεγάλο φωτεινό καμβά, πάνω στον οποίο εικόνες και σύμβολα θα αφηγηθούν με έναν διαφορετικό τρόπο σταθμούς της εκατονταετούς διαδρομής της Βούλας, οδηγώντας στη μεγάλη επετειακή εικόνα των 100 χρόνων, 1926–2026. Η σκηνοθετική επιμέλεια της οπτικοακουστικής παράστασης είναι του Γρηγόρη Βαλτινού, ενώ η μουσική επιμέλεια και ενορχήστρωση του Γιώργου Παπαχριστούδη

Παράλληλα στο πλαίσιο των επετειακών δράσεων θα πραγματοποιηθεί επίσης η μοναδική έκθεση φωτογραφίας «100 Χρόνια Βούλα – Με χρώμα & κίνηση», στην Πνευματική Εστία Βούλας, από την Παρασκευή 2 έως και την Κυριακή 4 Οκτωβρίου, από τις 17:00 έως τις 21:00.

Η έκθεση συμπληρώνει το ταξίδι στον χρόνο, αναδεικνύοντας μέσα από την εικόνα τη μεταμόρφωση της Βούλας και τη διαδρομή της μέσα σε έναν ολόκληρο αιώνα. Η επιμέλεια της έκθεσης είναι του Στέφανου Χατζηστεφάνου

Η βραδιά θα πλαισιωθεί από μουσικοχορευτικά δρώμενα κεράσματα και εκπλήξεις στην Πλατεία Ιμίων, με τη συμμετοχή του Εμπορικού Συλλόγου Βάρης – Βούλας – Βουλιαγμένης, με έναρξη από τις 18:00.

Η 3η Οκτωβρίου δεν θα είναι απλώς μια επετειακή εκδήλωση.

Θα είναι μια μεγάλη συνάντηση της πόλης με την ιστορία της. Μια βραδιά αφιερωμένη στους ανθρώπους που τη δημιούργησαν, στις γενιές που μεγάλωσαν σε αυτή και σε εκείνους που θα γράψουν τις επόμενες σελίδες της.

«Πέτα τη Μάσκα Σου» από την Κώνσταντίνα Λουλάκη

nikolaou

Η Κωνσταντίνα Λουλάκη κάνει το επόμενο μουσικό της βήμα και επιστρέφει δυναμικά με το «Πέτα τη Μάσκα Σου».

Πρόκειται για ένα τραγούδι που μιλά για τις σχέσεις, την αποκάλυψη της αλήθειας και εκείνη τη στιγμή που οι μάσκες πέφτουν και τίποτα δεν μπορεί πλέον να κρυφτεί.

Τη μουσική υπογράφει ο Γιάννης Θάνος, ενώ οι στίχοι είναι του Δημήτρη Κουμπή. Ένα τραγούδι με έντονο συναίσθημα, δυναμική ερμηνεία και έναν στίχο που «χτυπά» κατευθείαν στην καρδιά.

Το «Πέτα τη Μάσκα Σου» συνοδεύεται από ένα ατμοσφαιρικό και κινηματογραφικό video clip με την υπογραφή του Y2K, όπου οι εικόνες, τα πρόσωπα και οι καταστάσεις δημιουργούν ένα παιχνίδι ανάμεσα στην αλήθεια και το ψέμα, ενώ οι ανατροπές έρχονται τη στιγμή που κανείς δεν τις περιμένει.

Η Κωνσταντίνα Λουλάκη συνεχίζει με σταθερά βήματα τη μουσική της διαδρομή, έχοντας ως στόχο να δημιουργήσει τη δική της σχέση με το κοινό και να παρουσιάζει τραγούδια που μπορούν να γίνουν… η φωνή μιας προσωπικής ιστορίας για τον καθένα.

Δείτε το video:

Η πρεμιέρα πλησιάζει – Έρχεται το Κιβώτιο στο studio Μαυρομιχάλη

kivotio

Το studio Μαυρομιχάλη συνεχίζει για ενδέκατη χρονιά την παράσταση του αριστουργήματος «Το Κιβώτιο» του Άρη Αλεξάνδρου, που το κοινό όλα αυτά τα χρόνια το έχει αγκαλιάσει με συνεχόμενα sold out.

Ο Άρης Αλεξάνδρου (1922-1978) θεωρείται ποιητής της μεταπολεμικής γενιάς και είναι γνωστός για τις μεταφράσεις του, κυρίως του Ντοστογιέφσκι και άλλων Ρώσων κλασικών.

Το μοναδικό του μυθιστόρημα, το εμβληματικό «Κιβώτιο», που έχει χαρακτηριστεί ένα από τα σημαντικότερα κείμενα του εικοστού αιώνα στην χώρα μας, διανύει την ενδέκατη συνεχή χρονιά ως θεατρική παράσταση στο Studio Μαυρομιχάλη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και Κλεοπάτρας Τολόγκου, με τον Φώτη Μακρή στον κεντρικό ρόλο (υποψήφιος για το βραβείο «Κάρολος Κουν»).

Ο Φώτης Μακρής, που υποδύεται τον κεντρικό ρόλο, εκτός από το Studio Μαυρομιχάλη, όλα αυτά τα  χρόνια,  ταξίδεψε με το «Το Κιβώτιο» σε 40 πόλεις σε όλη την Ελλάδα καθώς και στη Πάφο της Κύπρου (στο πλαίσιο της πολιτιστικής πρωτεύουσας της Ευρώπης 2017).

fotismakris

Το έργο

Στα τέλη του ελληνικού εμφυλίου πολέμου, μια ομάδα ανταρτών αναλαμβάνει μετά από σχετική εντολή του Γενικού Αρχηγείου να μεταφέρει, περνώντας μέσα από εχθρικό έδαφος, ένα κιβώτιο αγνώστου περιεχομένου, με παραλήπτες τη διοίκηση μιας ανταρτοκρατούμενης πόλης.

Στη διάρκεια της αποστολής η ομάδα αρχίζει να χάνει τα μέλη της σταδιακά μέχρι που τελικά σώζεται ένας μόνο αντάρτης, ο οποίος τελικά κατορθώνει να παραδώσει το κιβώτιο. Όταν όμως φτάνει στον προορισμό του, διαπιστώνεται πως είναι άδειο και ο αντάρτης φυλακίζεται από τους άλλους συντρόφους του ως δολιοφθορέας.

Σε μια συγκλονιστική προσπάθεια να αποδείξει την αθωότητά του, ο τελευταίος επιζών της αποστολής, εξηγεί και ερμηνεύει, ξανά και ξανά, το νόημα της παράδοξης αποστολής τους. Ο ήρωας δεν γνωρίζει τίποτα για την ταυτότητα του ανακριτή ούτε για τους δεσμώτες του, καθώς δεν εισπράττει καμία αντίδραση, στις συχνά αντικρουόμενες  απόψεις του.

Η γεμάτη σασπένς υπόθεση του έργου βασίζεται σε ιστορικά γεγονότα του εμφύλιου πολέμου, αλλά ταυτόχρονα προβληματίζει τον θεατή με τις πολυεπίπεδες πολιτικές/φιλοσοφικές προεκτάσεις του μονολόγου. Μια ασφυκτικά καφκική ανάκριση λαμβάνει χώρα ενώπιον του κοινού, καθώς ο ανώνυμος ήρωας απολογείται  προς τους δεσμώτες του με σκοπό να εξιστορήσει τι πραγματικά συνέβη και να απαλλαχθεί από κατηγορίες δολιοφθοράς.

Ο Αλεξάνδρου είναι μια μοναχική μορφή που εν τέλει ασκεί δριμεία κριτική στην έννοια της επανάστασης, αλλά ταυτόχρονα δεν την αποκαθηλώνει. Αυτό που δείχνει με τη διαδικασία της ανάκρισης είναι πώς οι μηχανισμοί της εξουσίας προσπαθούν να τσακίσουν το άτομο. Υπάρχει η διαρκής σύγκρουση ανάμεσα στο εγώ και στο εμείς, που δεν έχει καλούς και κακούς.

Αυτή είναι η κεντρική διάσταση του μεγάλου προβλήματος των επαναστατικών ιδεών. Οι επαναστατικές ιδέες καλούν τους ανθρώπους να υποτάξουν την υποκειμενικότητά τους στο όνομα του σκοπού. Ο Αλεξάνδρου αναγνωρίζει την αναγκαιότητα αυτή, αλλά ταυτόχρονα κάνει και την κριτική για τις διαστάσεις που παίρνει αυτό στην καθημερινότητα της πολιτικής πράξης.

Αυτό που πρέπει να υπογραμμιστεί είναι ότι ο Αλεξάνδρου, ανεξάρτητα από τις αγωνίες που είχε μέσα του, πίστευε στον κομμουνισμό τίμια και απόλυτα. Εγκαταλείπει, παρ’ όλα αυτά, βαθμιαία την ένταξή του στο Κόμμα, καθώς και τις αριστερές του ιδέες.

Έχει όμως σημασία να πούμε ότι, εγκαταλείποντας τις ιδέες, όχι μόνο δεν πάει στην αντίπαλη πλευρά αλλά δέχεται τους διωγμούς ως αριστερός! Η ηθική που είναι πίσω από τις ιδέες παραμένει. Πίσω από τον κομμουνισμό, υπήρχε πάντα για τον Άρη Αλεξάνδρου, ο ανθρωπισμός, η ισότητα, και η δικαιοσύνη.

Ο Φώτης Μακρής ερμηνεύει, σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο, τον ταραγμένο αυτόν ήρωα που σταδιακά αμφισβητεί κάθε είδους πεποίθηση. Το έργο ερμηνεύθηκε από αλληγορία για τον εμφύλιο και ως καταγγελία ενάντια σε κάθε είδους εξουσία, αλλά και ως ένα σχόλιο στον δυτικό πολιτισμό.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής, Κλεοπάτρα Τολόγκου

Σκηνογραφία: Διονύσης Μανουσάκης

Μουσική: Γιώργος Νινιός

Παίζει ο Φώτης Μακρής

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :

Από 9 Οκτωβρίου 2026. Κάθε Παρασκευή, 21.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

Κανονικό : 16 ευρώ

Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών : 14 ευρώ

Άνεργοι, Α.Μ.Ε.Α., ομαδικό άνω των 15 ατόμων : 12 ευρώ
Ατέλειες: 8 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-kibotio-tou-ari-aleksandrou-gia-11i-xronia/

ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Espresse S.A. – Portioli Espresso: Η Ιταλική παράδοση καφέ στην Ελλάδα με τις νέες κάψουλες συμβατές με Nespresso

espresse

Η Espresse S.A. Portioli Espresso, σημείο αναφοράς για τους λάτρεις του καφέ στην Ελλάδα από το 1996, συνεχίζει να φέρνει την αυθεντική ιταλική εμπειρία espresso στις καθημερινές στιγμές απόλαυσης.

Με αποστολή την αποκλειστική εισαγωγή και διάθεση του κορυφαίου Ιταλικού espresso Portioli για τον κλάδο HO.RE.CA. και RETAIL σε όλη την ελληνική επικράτεια, η εταιρεία συνδυάζει παράδοση, ποιότητα και αφοσίωση στην πλήρη ικανοποίηση των πελατών της.

Ο οίκος Portioli, με έδρα το Μιλάνο και υπό την καθοδήγηση της τέταρτης γενιάς της οικογένειας, παραμένει μια αμιγώς οικογενειακή επιχείρηση που συνδυάζει την ιστορία με την κορυφαία ποιότητα καφέ. Στην Ελλάδα, Πρόεδρος και Διευθύνων Σύμβουλος της Espresse S.A. Portioli Espresso είναι ο κ. Νίκος Πάπας, ο οποίος συνεχίζει το όραμα της εταιρείας για άριστο καφέ και ολοκληρωμένες υπηρεσίες.

Με το νέο λανσάρισμα, η Portioli Espresso εισάγει στην ελληνική αγορά τη νέα σειρά καψουλών συμβατών με μηχανές Nespresso, διαθέσιμες σε συσκευασίες των 10 τεμαχίων και σε τρεις μοναδικούς τύπους:

  • Portioli Sublime: Ένα χαρμάνι όπου η παρουσία ποιοτικών ποικιλιών καφέ Arabica προσφέρει μια εκλεπτυσμένη αισθητηριακή εμπειρία. Κάθε γουλιά αποκαλύπτει ένα μπουκέτο γλυκών και μελωδικών νοτών, ένα λεπτό ταξίδι μέσα από αρώματα που αιχμαλωτίζουν και τους πιο απαιτητικούς ουρανίσκους.
  • Portioli Vivace: Ένα χαρμάνι με δυνατό και περιεκτικό χαρακτήρα, όπου η ποιότητα του καφέ Robusta κυριαρχεί με προσωπικότητα. Σε κάθε γουλιά, η ένταση της μαύρης σοκολάτας συνυφαίνεται με πικάντικες αποχρώσεις, δημιουργώντας ένα έντονο γευστικό προφίλ.
  • Portioli Deca: Ένα τέλεια ισορροπημένο μείγμα που διατηρεί όλη την ένταση και τον χαρακτήρα του πραγματικού espresso, με μειωμένη περιεκτικότητα σε καφεΐνη. Δημιουργήθηκε για όσους θέλουν να απολαύσουν την πλήρη γεύση του καφέ, από το πρωί μέχρι το βράδυ.

ΕSPRESSE AE • Tηλ. 210-6722615 • e-mail: [email protected]

www.espresse.gr

Το 1000 Miglia Experience Greece 2026 ολοκληρώνει τη διαδρομή του στην Astir Marina Βουλιαγμένης

1000-Miglia

Η Astir Marina υποδέχεται το Σάββατο 3 Οκτωβρίου το 1000 Miglia Experience Greece 2026, έναν θεσμό με σχεδόν έναν αιώνα ιστορίας, που έχει συνδεθεί με την αυθεντική αυτοκίνηση, το design και την πολιτιστική κληρονομιά του αυτοκινήτου.

Η φετινή διοργάνωση, που πραγματοποιείται από τις 29 Σεπτεμβρίου έως τις 3 Οκτωβρίου, ολοκληρώνει τη διαδρομή της, με 56 συμμετέχοντα αυτοκίνητα να αναμένονται στην Astir Marina μεταξύ 15:30 και 16:00, έχοντας διασχίσει χαρακτηριστικά τοπία και προορισμούς της Πελοποννήσου.

Από την πρώτη του διοργάνωση το 1927, το Mille Miglia έχει εξελιχθεί σε ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα ονόματα της παγκόσμιας αυτοκινητιστικής κουλτούρας. Με βαθιές ρίζες στην ιστορία της αυτοκίνησης, συνεχίζει να μεταφέρει αυτή την κληρονομιά σε νέους προορισμούς, διατηρώντας στο επίκεντρο την αυθεντικότητα, το design, τη μηχανική και την εμπειρία του ταξιδιού με αυτοκίνητο.

Το ταξίδι αυτό συνδέει την Αθήνα με την Αρχαία Ολυμπία, τον Μυστρά και το Πόρτο Χέλι, πριν επιστρέψει στην Αττική για το τελευταίο σκέλος της διαδρομής. Το Σάββατο 3 Οκτωβρίου, τα αυτοκίνητα θα κινηθούν από το Πόρτο Χέλι προς την Αθήνα, με τελικό σημείο την Astir Marina.

Ένα σκηνικό όπου η κληρονομιά συναντά τη σύγχρονη Αθήνα

Η άφιξη στην Astir Marina σηματοδοτεί το τέλος της διαδρομής του 1000 Miglia Experience Greece 2026, σε ένα σκηνικό όπου τα ιστορικά αυτοκίνητα συναντούν τη θάλασσα και το τοπίο της Αθηναϊκής Ακτής.

Ως Host / Finish Line Venue, η Astir Marina υποδέχεται τα αυτοκίνητα στην ολοκλήρωση της διαδρομής, με τα yachts, τη θάλασσα και το φυσικό περιβάλλον να γίνονται μέρος της εικόνας. Ορισμένα από τα συμμετέχοντα αυτοκίνητα θα παραμείνουν στη Marina έως και την επόμενη ημέρα, δίνοντας στη διοργάνωση μια επιπλέον ημέρα δίπλα στη θάλασσα.

56 αυτοκίνητα – μια κινούμενη συλλογή αυτοκινητιστικής ιστορίας & design

Τα 56 αυτοκίνητα εκπροσωπούν διαφορετικές εποχές και εκφράσεις της παγκόσμιας αυτοκινητιστικής ιστορίας, από ιστορικά μοντέλα των δεκαετιών του 1920 και του 1930 έως εμβληματικά classics και σύγχρονα GT & supercars.

Στην κατηγορία 1000 Miglia Eligible & Historic ξεχωρίζουν τα Alfa Romeo 6C 1750 (1927), Delahaye Type 138/135 Le Mans (1928), Bugatti T35 (1928), Mercedes 300 SL Gullwing (1955), Porsche 356 Carrera (1955), Porsche 550 Spider (1955), Lancia Aurelia B20 (1955) και Aston Martin DB2 (1957). Στα Classic Icons περιλαμβάνονται, μεταξύ άλλων, Jaguar E-Type, Porsche 911, Lancia Fulvia Monte Carlo, Ford Mustang, Mercedes Pagoda και Renault 5 Turbo, ενώ την κατηγορία GT & Supercars εκπροσωπούν μοντέλα όπως Ferrari 488 Pista, Ferrari 812 GTS, Ferrari GTC4Lusso, Maserati MC12, Lamborghini Gallardo, Lamborghini Murciélago, Porsche GT3 Touring και Lexus GT.

Από τα ιστορικά αυτοκίνητα που διαμόρφωσαν την εξέλιξη του σχεδιασμού έως τα σύγχρονα πρότυπα υψηλών επιδόσεων, η σύνθεση των συμμετοχών αποτυπώνει σχεδόν έναν αιώνα ιστορίας της αυτοκίνησης και ολοκληρώνει ένα ταξίδι όπου η αυτοκίνηση, το ελληνικό τοπίο και ο προορισμός συναντώνται σε ένα ξεχωριστό σκηνικό.1000 Miglia Experience Greece 2026

29 Σεπτεμβρίου – 3 Οκτωβρίου 2026

Final Arrival: Astir Marina Vouliagmeni

Σάββατο 3 Οκτωβρίου | 15:30–16:00 (Ορισμένα από τα συμμετέχοντα αυτοκίνητα θα παραμείνουν στη Marina έως και την Κυριακή 4 Οκτωβρίου).

Η Ρόη Δανάλη Αποστολοπούλου με το εμβληματικό Versace

roi

Το εμβληματικό bondage dress του Gianni Versace από την συλλογή φθινόπωρο χειμώνα 1992-93 έχει συνδεθεί όσο λίγα ρούχα με τα κορυφαία supermodels και την πιο τολμηρή πλευρά της μόδας των ’90s. Ένα κομμάτι-σύμβολο, που πέρασε στην ιστορία μέσα από τις πασαρέλες και τις εμφανίσεις των πιο διάσημων top models της εποχής.

Ωστόσο, υπάρχει και μία ξεχωριστή Ελληνίδα που έχει φορέσει το συγκεκριμένο ιστορικό φόρεμα: η Ρόη Δανάλη Αποστολοπούλου, διαχρονική φίλη της Donatella Versace και λάτρης της δουλειάς του Gianni Versace!

Η σχέση της με τον οίκο Versace προσθέτει μια ιδιαίτερη διάσταση στην ιστορία του συγκεκριμένου archive piece. Το γεγονός ότι ένα φόρεμα τόσο στενά συνδεδεμένο με την ιστορία του οίκου και με μερικά από τα σημαντικότερα μοντέλα της διεθνούς μόδας έχει φορεθεί και από τη Ροή Δανάλη Αποστολοπούλου, αποτελεί μια ξεχωριστή στιγμή για την ελληνική παρουσία στον κόσμο της διεθνούς μόδας.

Η εμφάνιση της Irina Shayk στο Vogue World: Milano επανέφερε το εμβληματικό Versace στο επίκεντρο της επικαιρότητας, υπενθυμίζοντας τη διαχρονική δύναμη ενός φορέματος που συνεχίζει να προκαλεί το ίδιο fashion impact.

Από τα supermodels των ’90s μέχρι την Irina Shayk και, ξεχωριστά, τη Ροή Δανάλη Αποστολοπούλου, το bondage dress παραμένει ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα σύμβολα της κληρονομιάς του Gianni Versace — ένα κομμάτι που εξακολουθεί να συνδέει διαφορετικές γενιές γυναικών με την πιο τολμηρή και αισθησιακή πλευρά του οίκου.

Έφη Ρομποτή: Οι εξετάσεις μου είναι “μια χαρά”. Τότε γιατί νιώθω χάλια;

roboti

Κάνεις γυμναστική, προσέχεις τη διατροφή σου, προσπαθείς να ελέγξεις το άγχος σου, οι αιματολογικές σου εξετάσεις βγαίνουν τέλειες… κι όμως, νιώθεις ότι το σώμα σου έχει κολλήσει. Το βάρος δεν πέφτει και όλα σου φαίνονται πιο δύσκολα απ’ ό,τι παλαιότερα. Σου θυμίζει κάτι;

Είναι η πιο συχνή εικόνα που βλέπω στο ιατρείο μου σε γυναίκες στην περιεμμηνόπαυση και την εμμηνόπαυση. Γυναίκες που κάνουν το καλύτερο δυνατό, αλλά νιώθουν ότι παλεύουν με το ίδιο τους το σώμα.

Υπάρχει ένας μηχανισμός που λέγεται inflamm-aging — χρόνια, χαμηλού βαθμού φλεγμονή που αυξάνεται καθώς πέφτουν τα οιστρογόνα. Δεν φαίνεται πάντα στις βασικές εξετάσεις. Αλλά είναι εκεί: στους πόνους στις αρθρώσεις, στους μυς που κουράζονται, στην ομίχλη του μυαλού, στον ύπνο που δεν ξεκουράζει.

Και κάτι που σχεδόν κανείς δεν λέει: τα οιστρογόνα προστατεύουν και την καρδιά σου και τα οστά σου, το μυαλό σου. Όταν πέφτουν, ανεβαίνει σιωπηλά ο καρδιαγγειακός κίνδυνος και χάνεται οστική μάζα — ακόμη κι όταν νιώθεις “καλά”.

Η εμμηνόπαυση δεν είναι κάτι που «αντέχεις» ή όχι. Είναι κάτι που διαχειρίζεσαι — με σωστή ενημέρωση, με πρόληψη, και με γιατρό που σε ακούει και μπορεί εξατομικευμένα να σε καθοδηγήσει.

Ακολούθησε για να μάθεις το σώμα σου. Γιατί εσύ το αξίζεις.

Έφη Ρομποτή Μαιευτήρας – Χειρουργός Γυναικολόγος

Διευθύντρια Τμήματος Αισθητικής Γυναικολογίας ΙΑΣΩ

efiroboti.com

facebook.com/EfiRoboti

youtube.com/efiroboti

linkedin.com/in/efi-roboti

instagram.com/efi_roboti

Showbiz

papamixail

Δύσκολες ώρες για τον Γιάννη Παπαμιχαήλ – Με καθετήρα εδώ και...

0
Μια προσωπική αποκάλυψη έκανε ο Γιάννης Παπαμιχαήλ μέσα από τα social media, αναφερόμενος σε ένα πρόβλημα υγείας που, όπως αποκάλυψε, αντιμετωπίζει τους τελευταίους μήνες.