Διαφορετική εικόνα παρουσιάζει πλέον ο τάφος του ΓιώργουΜαζωνάκη, καθώς τα λουλούδια και τα δώρα που είχαν αφήσει οι θαυμαστές του μετά το 40ήμερο μνημόσυνο του τραγουδιστή δεν βρίσκονται πια στο σημείο.
Βίντεο που δημοσιεύτηκε στο TikTok αποτυπώνει το μνήμα σχεδόν άδειο, με μόλις δύο ανθοδέσμες να έχουν απομείνει. Η εικόνα αυτή προκάλεσε ερωτήματα στους χρήστες των social media, οι οποίοι αναρωτιούνται τι απέγιναν τα αντικείμενα που είχαν τοποθετήσει εκεί άνθρωποι που ήθελαν να τιμήσουν τη μνήμη του αγαπημένου τους καλλιτέχνη.
Μέχρι πρόσφατα, ο χώρος ήταν γεμάτος από λουλούδια, ζωγραφιές, γράμματα και άλλα μικρά αφιερώματα. Για πολλούς θαυμαστές, αυτά αποτελούσαν έναν προσωπικό τρόπο να εκφράσουν την αγάπη τους για τον τραγουδιστή και να αποχαιρετήσουν συμβολικά έναν καλλιτέχνη που είχε ξεχωριστή θέση στην καρδιά τους.
Το 40ήμερο μνημόσυνο του Γιώργου Μαζωνάκη στη Νίκαια
Το πρωί της Κυριακής 18 Οκτωβρίου τελέστηκε το 40ήμερο μνημόσυνο του Γιώργου Μαζωνάκη στον Ιερό Ναό Αγίας Τριάδας στη Νίκαια, μέσα σε κλίμα συγκίνησης. Άνθρωποι που ήθελαν να τιμήσουν τη μνήμη του βρέθηκαν στην περιοχή όπου μεγάλωσε ο τραγουδιστής, ενώ πολλοί από όσους βρέθηκαν εκεί άφησαν λουλούδια και διάφορα αντικείμενα στο μνήμα του.
Ανάμεσα στα αφιερώματα υπήρχαν ζωγραφιές και γράμματα, καθώς και άλλα δώρα που είχαν συγκεντρωθεί ως μια συμβολική κίνηση αποχαιρετισμού. Μέσα από αυτές τις χειρονομίες, οι θαυμαστές του ήθελαν να εκφράσουν τη συγκίνησή τους και να δείξουν την εκτίμηση που ένιωθαν για τον καλλιτέχνη και τη μουσική του.
Ωστόσο, το νέο βίντεο στο TikTok δείχνει ότι τα περισσότερα από αυτά τα αντικείμενα δεν βρίσκονται πλέον στο σημείο. Το τι ακριβώς συνέβη και αν απομακρύνθηκαν ή μεταφέρθηκαν κάπου αλλού δεν προκύπτει από τις εικόνες που έχουν δημοσιευτεί, γεγονός που δεν εμπόδισε τους χρήστες να εκφράσουν τις δικές τους εκτιμήσεις και αντιδράσεις.
Τα σχόλια στο TikTok για τα λουλούδια και τα προσωπικά αφιερώματα
Η εικόνα του σχεδόν άδειου τάφου προκάλεσε έντονες αντιδράσεις κάτω από το βίντεο. Αρκετοί χρήστες εξέφρασαν τη δυσαρέσκειά τους, θεωρώντας ότι τα αντικείμενα που είχαν αφήσει οι θαυμαστές θα έπρεπε να παραμείνουν στο μνήμα. Κάποιοι, μάλιστα, έσπευσαν να υποθέσουν ότι τα αφιερώματα πετάχτηκαν.
«Άρα είναι αλήθεια ότι πέταξαν σημειώματα, εικόνες και λουλούδια; Ντροπή τους», έγραψε χαρακτηριστικά ένας χρήστης, εκφράζοντας την αγανάκτησή του.
Ένα άλλο σχόλιο ανέφερε: «Τον έλεγχαν όσο ήταν ζωντανός, τον ελέγχουν και τώρα. Τον φυλάκισαν με τα κάγκελα και οι θαυμαστές του τις ενοχλούν. Λυπάμαι που θα το πω, αλλά αυτή δεν λέγεται αγάπη».
Σχόλια στο Tik Tok
Ιδιαίτερα φορτισμένο ήταν και το σχόλιο ενός ακόμη χρήστη, ο οποίος υποστήριξε ότι τα αφιερώματα αποτελούσαν έκφραση αγάπης και λατρείας προς τον Γιώργο Μαζωνάκη.
«Πάνε να παρατείνουν τη μοναξιά του και μετά θάνατον! Τα λουλούδια, οι ζωγραφιές, τα αρκουδάκια ήταν η αγάπη, η λατρεία και ένας φόρος τιμής προς τον Γιώργο, για να νιώθει την αγάπη του κόσμου! Δεν έπρεπε να τα πετάξουν, τουλάχιστον όχι ακόμα!», ανέφερε.
Παράλληλα, υπήρξε και σχόλιο για το καντήλι, με χρήστη να γράφει χαρακτηριστικά: «Το καντήλι σβηστό εν τω μεταξύ».
Ο Κώστας Καραθωμάς κάνει το συγγραφικό του ντεμπούτο με το μυθιστόρημα «Ο Αιρετικός», που κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Διάνοια. Με φόντο την Κω, τον τόπο όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε, ο συγγραφέας παρουσιάζει μια δυνατή κοινωνική ιστορία για την αλήθεια, τις ενοχές, τα μυστικά και το θάρρος να σταθεί κανείς απέναντι στη σιωπή.
Ένα καθηλωτικό κοινωνικό μυθιστόρημα για τα μυστικά που θάβονται, τις ενοχές που επιστρέφουν και τους ανθρώπους που βρίσκουν το θάρρος να σταθούν απέναντι στη σιωπή. Κεντρικός ήρωας του βιβλίου είναι ο Στέφανος Μαρμαρινός, ένας χαρισματικός καθηγητής θεολογίας, ο οποίος, ύστερα από μια σύγκρουση που κλονίζει την επαγγελματική του πορεία και τη δημόσια εικόνα του, εγκαταλείπει την Αθήνα και αναζητά μια νέα αρχή στην Κω, μαζί με την Ελένη.
Η απομάκρυνσή του από το παρελθόν μοιάζει αρχικά με μια ευκαιρία για ηρεμία και επανεκκίνηση. Σύντομα, όμως, η πραγματικότητα αποδεικνύεται πολύ πιο σύνθετη. Σε ένα σχολικό περιβάλλον όπου οι μαθητές έρχονται αντιμέτωποι με μυστικά, φόβους και δύσκολες σιωπές, ο Στέφανος βρίσκεται μπροστά σε μια υπόθεση που δοκιμάζει τις αντοχές, τις αξίες και τη συνείδησή του.
Το δίλημμα είναι αμείλικτο: να προστατεύσει τον εαυτό του ή να υπερασπιστεί την αλήθεια; Και αυτή τη φορά, οι συνέπειες δεν αφορούν μόνο τον ίδιο, αλλά και παιδιά που χρειάζονται κάποιον να τα ακούσει και να σταθεί δίπλα τους.
Μέσα από μια αφήγηση που συνδυάζει την κοινωνική διάσταση με την αγωνία και την ανθρώπινη ευαισθησία, το μυθιστόρημα φωτίζει όσα συχνά μένουν κρυμμένα πίσω από κλειστές πόρτες και ανομολόγητες ενοχές. Αναδεικνύει τη σημασία της ευθύνης, της ενσυναίσθησης και της προσωπικής στάσης απέναντι στην αδικία, θέτοντας ένα ουσιαστικό ερώτημα: πόσο μακριά είναι διατεθειμένος να φτάσει κανείς για να υπερασπιστεί αυτό που πιστεύει πως είναι σωστό;
Λίγα λόγια για τον συγγραφέα Κώστα Καραθωμά
Ο Κώστας Καραθωμάς είναι ηθοποιός, μουσικός, κινηματογραφικός παραγωγός και επιχειρηματίας, με καταγωγή από την Κω. Είναι απόφοιτος του Γερμανικού κολλεγίου SPEISER , της δραματικής σχολής Ίασμος και στο παρελθόν έχει ασχοληθεί με τον αθλητισμό και ιδιαίτερα με την πυγμαχία και τη σκοποβολή.
Με επαγγελματική δραστηριότητα που εκτείνεται στον χώρο της υποκριτικής, του κινηματογράφου και του τουρισμού, έχει αναπτύξει μια πολυσχιδή πορεία, συνδυάζοντας την καλλιτεχνική δημιουργία με την επιχειρηματική δράση.
Έχει συμμετάσχει σε τηλεοπτικές παραγωγές, θεατρικές παραστάσεις και κινηματογραφικές ταινίες, ενώ παράλληλα δραστηριοποιείται στην παραγωγή ταινιών μέσω της εταιρείας KAPPA FILMS, της οποίας είναι ιδρυτής. Παράλληλα με την καλλιτεχνική του δραστηριότητα, ο Κώστας Καραθωμάς έχει επαγγελματική παρουσία στον τουριστικό κλάδο, με ενασχόληση στη διοίκηση ξενοδοχειακών μονάδων στην Κω. Η σχέση του με το νησί παραμένει σημαντικό κομμάτι της επαγγελματικής και προσωπικής του διαδρομής, ενώ η ενασχόλησή του με την πυγμαχία συμπληρώνει το ευρύ φάσμα των ενδιαφερόντων του.
Με τον «Αιρετικό», ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο στη δημιουργική του διαδρομή, μεταφέροντας στη λογοτεχνία μια ιστορία που αναδεικνύει τη σημασία της αλήθειας, της ενσυναίσθησης και της υπεράσπισης των πιο ευάλωτων. Γιατί, κάποιες φορές, το μεγαλύτερο λάθος δεν είναι να μιλήσεις, αλλά να επιλέξεις να σωπάσεις.
Μία αποκάλυψη για την προσωπική του ζωή έκανε ο Γιώργος Γιαννόπουλος, που για ακόμα μία χρονιά απολαμβάνουμε τηλεοπτικά ως Βαγγέλη Χαμπέα στην επιτυχημένη σειρά του ALPHA, «Το σόι σου».
Ο γνωστός ηθοποιός την Τρίτη (20.10.2026) ήταν καλεσμένος στην εκπομπή «Happy Day» και μιλώντας στην Σταματίνα Τσιμτσιλή αποκάλυψε ότι βρίσκεται σε σχέση με μία Ελληνίδα τραγουδίστρια.
Σε σχέση βρίσκεται ο Γιώργος Γιαννόπουλος και όπως αποκάλυψε η σύντροφός του είναι τραγουδίστρια.
Ο ηθοποιός, την Τρίτη 20 Οκτωβρίου, έδωσε συνέντευξη στην εκπομπή και ρωτήθηκε για την προσωπική του ζωή, καθώς τον Μάρτιο, όπως του υπενθύμισε η Σταματίνα Τσιμτσιλή, είχε δηλώσει πως ήταν ελεύθερος.
«Τώρα είμαι καλά στην προσωπική μου ζωή», είπε ο Γιώργος Γιαννόπουλος, όταν η παρουσιάστρια του ανέφερε ότι τον Μάρτιο του 2026 δήλωνε «ελεύθερος».
«Δεν είναι από τον χώρο, είναι τραγουδίστρια. Δεν είναι της πρώτης γραμμής αλλά έχει τεράστια φωνή», αποκάλυψε στη συνέχεια για τη σύντροφό του ο γνωστός ηθοποιός.
Φυσικά στην ίδια συνέντευξη αναφέρθηκε και στη σειρά «Το σόι σου».
«Το “Σόι σου” έχει αγαπηθεί τόσο από τον κόσμο όλων των ηλικιών, αυτό το αρχέγονο που έχει ο άνθρωπος όταν ακούει τη φωνή του μπαμπά, της μαμάς, των αδελφών, της γιαγιάς, με όλο αυτό χαλάρωνε το παιδάκι», είπε.
«Είναι αυτό που θα θέλαμε να έχουμε σαν οικογένεια και κάποιοι που δεν την έχουμε. Μια πολυπληθής οικογένεια, όλοι μαζί με τις χαρές, με τις λύπες, αυτή η χάβρα…», πρόσθεσε.
Όσο για την επιτυχία της σειράς, ο Γιώργος Γιαννόπουλος σημείωσε ότι δεν είναι τυχαία.
«Όταν διαβάζουμε το σενάριο μαζί με τον σκηνοθέτη μας, Σταμάτη Πατρώνη, και με όλους τους συναδέλφους, ψάχνουμε την κάθε λέξη, το κάθε ‘και’, το διορθώνουμε να έρθει πάνω στο χαρακτήρα μας, γίνεται δουλειά», είπε.
Σε υψηλούς τόνους εξελίχθηκε η κατάθεση του ΣπύρουΜπιμπίλα στη δίκη του ΠέτρουΦιλιππίδη, με τον ηθοποιό να αντιδρά έντονα σε αναφορές που έγιναν για την προσωπική και επαγγελματική του ζωή.
Η αντιπαράθεση μέσα στη δικαστική αίθουσα οδήγησε σε προσωρινή διακοπή της διαδικασίας.
Σύμφωνα με όσα μεταφέρθηκαν στην εκπομπή «Το Πρωινό» του ΑΝΤ1, ο Πέτρος Φιλιππίδης σηκώθηκε από τη θέση του και απευθύνθηκε με έντονο τρόπο στον μάρτυρα, με τον οποίο στο παρελθόν διατηρούσε φιλικές σχέσεις.
Η ένταση προκλήθηκε ενώ ο Σπύρος Μπιμπίλας αναφερόταν στη διακοπή της συνεργασίας του ηθοποιού με το θέατρο της Κάτιας Δανδουλάκη. Κατά την κατάθεσή του, περιέγραψε περιστατικό ανάρμοστης συμπεριφοράς που, όπως ανέφερε, συνδέθηκε με την απομάκρυνση του Πέτρου Φιλιππίδη από την παράσταση.
Η συζήτηση επεκτάθηκε και σε ζητήματα της προσωπικής ζωής του ηθοποιού, με τον Σπύρο Μπιμπίλα να κάνει αναφορά στις εξωσυζυγικές σχέσεις του, καθώς και στη μακρόχρονη γνωριμία τους. Οι συγκεκριμένες αναφορές προκάλεσαν την αντίδραση του Πέτρου Φιλιππίδη, ο οποίος στράφηκε προς τον μάρτυρα και φώναξε: «Είσαι γελοίος, λες ψέματα, είσαι καραγκιόζης».
Στη συνέχεια, ο ηθοποιός φέρεται να αμφισβήτησε όσα υποστήριζε ο Σπύρος Μπιμπίλας, θέτοντας το ερώτημα πώς είναι δυνατόν να γνωρίζει τέτοια περιστατικά και παράλληλα να τον θεωρούσε φίλο του. Ο μάρτυρας, από την πλευρά του, απάντησε ότι τον λυπόταν και γι’ αυτό διατηρούσε επαφή μαζί του.
Η κατάσταση που διαμορφώθηκε στην αίθουσα ανάγκασε τον πρόεδρο του δικαστηρίου να παρέμβει και να διακόψει προσωρινά τη συνεδρίαση.
Από τα φοιτητικά χρόνια στην Ιατρική και τη δουλειά ως barman, μέχρι τις τηλεοπτικές επιτυχίες που άφησαν εποχή, ο Χάρης Ρώμας μιλά για όλα στο K-ZONE Vidcast με τον ΚυριάκοΑνδρόνη.
Η διαδρομή που δεν ήταν τόσο εύκολη όσο πολλοί φαντάζονται, η σκληρή κριτική στα social media, τα μαθήματα που του έδωσαν οι αποτυχίες και η ατάκα του για όσους τον σχολιάζουν για την εμφάνισή του.
Πίσω από τον «Κωνσταντίνο Κατακουζηνό», τον «Περίανδρο Πώποτα» και τους υπόλοιπους τηλεοπτικούς χαρακτήρες που έχουν αφήσει το δικό τους αποτύπωμα στην ελληνική τηλεόραση, υπάρχει ένας άνθρωπος με μια διαδρομή γεμάτη αποφάσεις, συγκρούσεις, προσωπικές δοκιμασίες και μαθήματα ζωής.
Ο Χάρης Ρώμας βρέθηκε καλεσμένος στο K-ZONE Vidcast με τον Κυριάκο Ανδρόνη και μίλησε για στιγμές που σημάδεψαν την πορεία του, για τις παρανοήσεις που εξακολουθούν να τον ακολουθούν, αλλά και για όσα έχει καταλάβει έπειτα από δεκαετίες στον χώρο της υποκριτικής.
Η συζήτηση δεν έμεινε μόνο στις αγαπημένες σειρές και στις ατάκες που εξακολουθούν να αναπαράγονται από γενιά σε γενιά. Ο γνωστός ηθοποιός και δημιουργός αναφέρθηκε στην οικογένειά του, στην απόφαση να ακολουθήσει την υποκριτική αντί της Ιατρικής, στη σχέση του με την επιτυχία και την αποτυχία, στα όρια της σάτιρας, στην επίδραση των social media και στην ευθύνη που έχει ένας άνθρωπος με δημόσιο λόγο απέναντι στην κοινωνία.
«Έφυγα από το σπίτι μου στα 22» – Η σύγκρουση με τον πατέρα του και η απόφαση που άλλαξε τη ζωή του
Μία από τις πιο προσωπικές στιγμές της συνέντευξης ήρθε όταν ο Χάρης Ρώμας μίλησε για τα πρώτα του βήματα και την απόφαση να ακολουθήσει τον δρόμο της υποκριτικής, παρότι ο πατέρας του είχε διαφορετικά σχέδια για εκείνον.
Όπως εξήγησε, στα 22 του χρόνια ήταν φοιτητής Ιατρικής, όμως η επιθυμία του να φοιτήσει σε δραματική σχολή και να ασχοληθεί με το θέατρο προκάλεσε έντονη διαφωνία μέσα στην οικογένειά του.
«Αναγκάστηκα να φύγω από το σπίτι μου και να δουλεύω και σε μπαρ το βράδυ», ανέφερε, περιγράφοντας μια περίοδο κατά την οποία προσπαθούσε να συνδυάσει τις σπουδές του, τη δραματική σχολή και την εργασία του.
«Νομίζουν ότι τα βρήκα έτοιμα» – Τι απαντά σε όσους θεωρούν ότι δεν χρειάστηκε να αγωνιστεί
Στη συνέχεια, ο αγαπημένος ηθοποιός στάθηκε ιδιαίτερα και στην αντίληψη που, όπως λέει, έχει διαμορφωθεί για εκείνον εξαιτίας του οικογενειακού του περιβάλλοντος.
Αναγνώρισε ότι μεγάλωσε σε ένα μεγαλοαστικό περιβάλλον και μίλησε με σεβασμό για τον πατέρα του, τον οποίο περιέγραψε ως επιτυχημένο έμπορο και καλλιεργημένο άνθρωπο. Ωστόσο, ξεκαθάρισε ότι η εικόνα μιας ζωής χωρίς δυσκολίες δεν ανταποκρίνεται σε όσα βίωσε.
Όπως εξήγησε, υπήρχαν προβλήματα στην οικογένειά του και χρειάστηκε να αναλάβει ευθύνες από νεαρή ηλικία. Η εργασία πίσω από μια μπάρα, οι πρωινές παραδόσεις στο πανεπιστήμιο και η φοίτηση στη δραματική σχολή αποτέλεσαν μέρος μιας απαιτητικής καθημερινότητας.
Ο ίδιος υπογράμμισε ότι, παρότι μπορεί να έχει δανειστεί ορισμένα στοιχεία από τους χαρακτήρες που υποδύθηκε, δεν ταυτίζεται με κανέναν τους στην πραγματική ζωή. «Ήμουνα πάντα ένας σκληρά εργαζόμενος καλλιτέχνης και γενικά άνθρωπος», ανέφερε, δίνοντας τη δική του απάντηση στην εντύπωση ότι η επαγγελματική του πορεία ήταν στρωμένη από την αρχή.
Γιατί ο Κωνσταντίνος Κατακουζηνός, ο Περίανδρος Πώποτας και οι υπόλοιποι χαρακτήρες παραμένουν τόσο ζωντανοί στη μνήμη του κοινού;
Οι χαρακτήρες του Χάρη Ρώμα έχουν αποκτήσει τη δική τους θέση στην ελληνική τηλεοπτική κουλτούρα. Ο Κωνσταντίνος Κατακουζηνός από το «Κωνσταντίνου και Ελένης», ο Περίανδρος Πώποτας από το «Καφέ της Χαράς», αλλά και οι ήρωες του «Δελγιάννειου Παρθεναγωγείου» εξακολουθούν να συζητιούνται και να αγαπιούνται από το κοινό.
Παράλληλα, εξήγησε γιατί δεν θεωρεί ότι οι ρόλοι του είναι ίδιοι μεταξύ τους, παρά τις κατά καιρούς συγκρίσεις. Μίλησε για τις διαφορετικές προσωπικότητες, τις αντιφάσεις και τις πληγές που κρύβονται πίσω από κάθε χαρακτήρα.
Η σάτιρα έχει όρια; Η απάντηση του Χάρη Ρώμα για την ευθύνη του δημιουργού
Πόσο μακριά μπορεί να φτάσει ένας δημιουργός για να προκαλέσει γέλιο; Και ποιος αποφασίζει πότε μια σατιρική προσέγγιση ξεπερνά τα όρια;
Ο Χάρης Ρώμας τοποθετήθηκε για τη σάτιρα και την ευθύνη εκείνου που τη χρησιμοποιεί, υποστηρίζοντας ότι ο δημιουργός χρειάζεται να θέτει ο ίδιος τα όριά του. Η ελευθερία της έκφρασης, όπως προκύπτει από τη συζήτηση, δεν σημαίνει ότι απουσιάζει η ανάγκη για μέτρο ή ότι κάθε στόχος είναι ίδιος.
Η διάκριση έχει σημασία, ιδιαίτερα όταν το χιούμορ στρέφεται προς ανθρώπους ή ομάδες που μπορεί να είναι πιο ευάλωτοι. Η σάτιρα μπορεί να σχολιάζει συμπεριφορές, αντιφάσεις και κοινωνικές παθογένειες, όμως ο τρόπος με τον οποίο το κάνει αποτελεί μέρος της ευθύνης του δημιουργού.
Η τοποθέτησή του αποκτά ιδιαίτερο ενδιαφέρον σε μια εποχή κατά την οποία οι δημόσιες αντιπαραθέσεις γύρω από το χιούμορ, την προσβολή και την ελευθερία του λόγου επιστρέφουν διαρκώς στο προσκήνιο.
«Το χειρότερο μέσο εναντίον κάθε αξιοπρέπειας» – Γιατί προβληματίζεται με τα social media
Ιδιαίτερα αιχμηρός εμφανίστηκε ο Χάρης Ρώμας όταν η συζήτηση στράφηκε στα social media, τα οποία αποτελούν πλέον αναπόσπαστο μέρος της δημόσιας εικόνας των καλλιτεχνών.
Ο ίδιος αναγνώρισε ότι τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μπορούν να είναι χρήσιμα και να αποτελούν εργαλείο δουλειάς. Ταυτόχρονα, όμως, προειδοποίησε για τον τρόπο με τον οποίο η ψηφιακή εικόνα μπορεί να παραπλανήσει, να διαμορφώσει λανθασμένα πρότυπα και να επηρεάσει τη συμπεριφορά των ανθρώπων.
Χαρακτηριστικά, περιέγραψε τα social media ως «το χειρότερο όπλο εναντίον κάθε αξιοπρέπειας», εκφράζοντας την ενόχλησή του για την έκταση που μπορεί να πάρει η διαδικτυακή επίθεση προς ένα πρόσωπο.
Η τοποθέτησή του ανοίγει μια ευρύτερη συζήτηση: πού τελειώνει η κριτική και πού αρχίζει η προσπάθεια δημόσιας ταπείνωσης; Και πόσο εύκολα ξεχνάμε ότι πίσω από ένα όνομα ή μια φωτογραφία στην οθόνη υπάρχει ένας πραγματικός άνθρωπος;
«Από πού τρώω καλά εγώ; Δούλεψα σε όλη μου τη ζωή» – Η απάντηση στα σχόλια περί οικονομικής άνεσης
Στο ίδιο πλαίσιο, ο Χάρης Ρώμας αναφέρθηκε και στα σχόλια που έχει διαβάσει κατά καιρούς για την οικονομική του κατάσταση και την εντύπωση ότι είναι ένας άνθρωπος που δεν χρειάστηκε να δυσκολευτεί.
«Ξέρεις πόσες φορές έχω διαβάσει σχόλια του τύπου “τρως και εσύ καλά”. Από πού τρώω καλά εγώ; Δούλεψα σε όλη μου τη ζωή», είπε, εκφράζοντας την ενόχλησή του για μια αντίληψη που, όπως υποστηρίζει, παραβλέπει την προσωπική του προσπάθεια.
Στη συνέχεια, αναφέρθηκε και στις επιδοτήσεις, δηλώνοντας:
«Καμία επιδότηση δεν πήρα ποτέ και ούτε αίτημα δεν έκανα ποτέ».
Η συγκεκριμένη τοποθέτηση εντάσσεται στη συζήτηση για το πώς αντιμετωπίζονται δημόσια οι καλλιτέχνες, αλλά και για το πόσο εύκολα διαμορφώνονται συμπεράσματα για την οικονομική τους ζωή χωρίς να είναι γνωστή ολόκληρη η διαδρομή τους.
«Θα παραμείνω κουκλάκι ζωγραφιστό… έτσι για να σκάσουν» – Η απολαυστική ατάκα για τους haters
Από τη συζήτηση δεν έλειψε ούτε το χιούμορ, με τον Χάρη Ρώμα να απαντά με τον δικό του τρόπο στα σχόλια που αφορούν την ηλικία και την εμφάνισή του.
Με αφορμή τις αναρτήσεις που συγκρίνουν την εικόνα γνωστών προσώπων στο πέρασμα των χρόνων, ο ηθοποιός σχολίασε τη συνήθεια να αντιμετωπίζεται η φυσιολογική γήρανση σαν κάτι που πρέπει να απολογηθεί κανείς γι’ αυτό.
Η απάντησή του ήταν χαρακτηριστική: «Δεν θα κάνω το χατίρι σε αυτούς τους haters. Θα παραμείνω κουκλάκι ζωγραφιστό για πολλά χρόνια ακόμα, έτσι για να σκάσουν οι haters», ατάκα που συνδέεται και με τον ξεκαρδιστικό ρόλο του ως ο πλαστικός χειρουργός «Γεράσιμος Μαντούβαλος» στην τηλεοπτική σειρά «Λίφτινγκ»
«Δεν με δίδαξε η επιτυχία, με δίδαξε η αποτυχία» – Το μάθημα που χρειάστηκε χρόνο για να καταλάβει
Πίσω από την επαγγελματική επιτυχία, τις δημοφιλείς σειρές και τη μακρά παρουσία του στον χώρο, ο Χάρης Ρώμας παραδέχτηκε ότι δεν ήταν οι επιτυχίες εκείνες που τον δίδαξαν τα σημαντικότερα μαθήματα.
Όπως εξήγησε, οι αποτυχίες τον ανάγκασαν να αντιμετωπίσει τον εγωισμό του και να αναθεωρήσει τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβανόταν την επαγγελματική του πορεία. Όταν έχεις συνηθίσει να αρέσεις στο κοινό, η αποτυχία ενός έργου μπορεί να μοιάζει δυσανάλογα δύσκολη και να σε οδηγήσει στην αναζήτηση εξωτερικών ευθυνών.
Ο ίδιος μίλησε για την ανάγκη να αποδεχθεί ότι τίποτα δεν είναι δεδομένο και ότι καμία επιτυχία δεν ανήκει σε κάποιον για πάντα. Η συνειδητοποίηση αυτή, όπως περιέγραψε, τον βοήθησε να ζει περισσότερο τη στιγμή, να χαίρεται όσα κατακτά και να μην αντιμετωπίζει κάθε νέα δουλειά μόνο ως σκαλοπάτι για την επόμενη.
Το μήνυμα στους νέους ηθοποιούς: «Δεν έχει κανείς το δικαίωμα να τους κόβει τα φτερά»
Ένα από τα πιο ουσιαστικά σημεία της συνέντευξης ήρθε όταν ο Χάρης Ρώμας κλήθηκε να απαντήσει τι θα έλεγε σε έναν νέο άνθρωπο που θέλει να κυνηγήσει το όνειρό του, αλλά ακούει συνεχώς ότι δεν θα τα καταφέρει.
Μιλώντας από την εμπειρία του ως καλλιτέχνης που έχει ασχοληθεί με την εκπαίδευση νέων ηθοποιών, παραδέχτηκε ότι η υποκριτική είναι ένα δύσκολο επάγγελμα και ότι δεν έχουν όλοι όσοι το επιλέγουν τις ίδιες πιθανότητες να προχωρήσουν επαγγελματικά.
Ωστόσο, ξεχώρισε την ειλικρινή προετοιμασία για τις δυσκολίες από την αποθάρρυνση και την ισοπεδωτική κρίση. Όπως εξήγησε, ακόμη και όταν κάποιος έχει αμφιβολίες για τις προοπτικές ενός νέου ανθρώπου, δεν θεωρεί σωστό να του στερήσει το δικαίωμα να δοκιμάσει.
«Έχουμε μία ευθύνη απέναντι στην ψυχολογία ενός νέου ανθρώπου», ανέφερε, προσθέτοντας ότι κανείς δεν έχει το δικαίωμα να του πει πως δεν κάνει, τη στιγμή που έχει ένα όνειρο και θέλει να το παλέψει.
Η «Πριγκίπισσα των Αγίων Σαράντα» και οι προκαταλήψεις που κρύβονται πίσω από τις ανθρώπινες σχέσεις
Στη συνέντευξη έγινε αναφορά και στην επιτυχημένη θεατρική παράσταση «Η Πριγκίπισσα των Αγίων Σαράντα», με τη συζήτηση να αγγίζει ζητήματα ανθρώπινων σχέσεων, κοινωνικών προκαταλήψεων και του φόβου της απόρριψης.
Η ιστορία, όπως παρουσιάστηκε στη συζήτηση, ανοίγει χώρο για προβληματισμό γύρω από τις ταμπέλες που βάζουμε στους άλλους και την ανάγκη να γίνουμε αποδεκτοί μέσα από μια εικόνα που πιστεύουμε ότι θα αρέσει περισσότερο.
Πίσω από τις παρεξηγήσεις και τις κοινωνικές συμβάσεις βρίσκεται ένα διαχρονικό ερώτημα: πόσο εύκολο είναι να δείξουμε τον πραγματικό μας εαυτό και να εμπιστευτούμε ότι αυτός αρκεί;
Μια συζήτηση πέρα από τους ρόλους
Από την απόφαση να εγκαταλείψει την οικογενειακή ασφάλεια για να ακολουθήσει το θέατρο μέχρι τις δυσκολίες που τον δίδαξαν να αντιμετωπίζει διαφορετικά την επιτυχία, ο Χάρης Ρώμας παρουσίασε στο K-ZONE Vidcast διαφορετικές πλευρές της προσωπικότητας και της διαδρομής του ενώ παράλληλα ανέδειξε τις προσωπικές εμπειρίες, τις απόψεις και τα μαθήματα που διαμορφώνουν έναν δημιουργό πίσω από τους χαρακτήρες που το κοινό εξακολουθεί να θυμάται.
Ολόκληρη η συνέντευξη του Χάρη Ρώμα στο K-ZONE Vidcast με τον Κυριάκο Ανδρόνη είναι διαθέσιμη στο YouTube.
Η Espresse S.A. – Portioli Espresso στην κορυφαία γιορτή του καφέ, το Athens Coffee Festival 2026!
Η παρουσία της ESPRESSE AE – PORTIOLI ESPRESSO, με προβολή ένα τεράστιο φλυτζάνι Portioli espresso, εντυπωσίασε το πλήθος των επισκεπτών του festival.
Το Athens Coffee Festival, η μεγαλύτερη γιορτή αφιερωμένη στον καφέ και την κουλτούρα του, απευθύνεται στους επαγγελματίες του κλάδου, τους home barista, αλλά και το ευρύ καταναλωτικό κοινό. Ο Ιταλικός Portioli Espresso και ο Πρόεδρος & Διευθύνων Σύμβουλος της Espresse S.A. – Portioli Espresso, κ. Νίκος Πάπας, δεν θα μπορούσαν να λείπουν από αυτή τη σημαντική διοργάνωση, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων!
Το Athens Coffee Festival καθορίζει τις τάσεις στον καφέ από το 2016, έχει ταυτιστεί με την αναβάθμιση και την εξέλιξη του προϊόντος και των χώρων καφεστίασης και αναδεικνύει κάθε χρόνο στην Τεχνόπολη τα νέα προϊόντα, τις λύσεις και τις καινοτομίες που αναζητά ο σύγχρονος επαγγελματίας του κλάδου.
Ως η κορυφαία γιορτή του καφέ στην Ελλάδα, υποδέχεται χιλιάδες καταναλωτές, οι οποίοι όχι μόνο αναζητούν εξαιρετικής ποιότητας ποικιλίες καφέ, αλλά θέλουν να γνωρίσουν από κοντά τα πιο γνωστά coffee brands.
Στην καρδιά του Αιγαίου Πελάγους βρίσκεται ένα εκθαμβωτικό διαμάντι, η Μύκονος.
Ένα νησί φημισμένο για τα εκπληκτικά του τοπία, την πλούσια ιστορία του και την εξαιρετική του φιλοξενία.
Ανάμεσα στις κορυφαίες ξενοδοχειακές προτάσεις του νησιού ξεχωρίζουν το Myconian Korali Relais & Chateaux και το Myconian Kyma Design Hotel. Δύο ξεχωριστά διαμάντια της οικογένειας Δακτυλίδη, η οποία έχει επαναπροσδιορίσει την πολυτέλεια στη Μύκονο, χτίζοντας μια κληρονομιά βασισμένη στη βαθιά αγάπη για τον τόπο και τη σταθερή δέσμευση για αριστεία.
Αποτελούν μέρος μιας συλλογής από προορισμούς που δίνουν νόημα στον ελεύθερο χρόνο, προσφέροντας στιγμές απόλυτης χαλάρωσης και κομψότητας.
Αντί για μια συμβατική διαμονή, η Myconian Collection προτείνει μια διαφορετική φιλοσοφία: να μοιράσεις τις ημέρες σου ανάμεσα σε διαφορετικά ξενοδοχεία και να ζήσεις μοναδικές εμπειρίες αλλά και τις αντιθέσεις του νησιού
Στο επίκεντρο αυτής της διαδρομής βρίσκεται ο θρυλικός εκπρόσωπος της μυκονιάτικης φιλοξενίας, Γιώργος Δακτυλίδης, ο οποίος επιστράτευσε τους τέσσερις ταλαντούχους γιους του για να συνεχίσουν την κληρονομιά του Myconian Collection, τιμώντας το νησί και την ιστορία του.
Ο Παναγιώτης, ο Μάρκος, ο Βαγγέλης και ο ΜάριοςΔακτυλίδης, μεταμορφώνουν το τοπίο της Μυκόνου δημιουργώντας εντυπωσιακά σύγχρονα ξενοδοχεία που αντικατοπτρίζουν την κλασική, παραδοσιακή αρχιτεκτονική του νησιού, σεβόμενοι παράλληλα απόλυτα το φυσικό περιβάλλον.
Σταθερό σημείο συνάντησης της κοσμικής ζωής, το resort αποτελεί κάθε χρόνο την αγαπημένη επιλογή του ΓιώργουΝτάβλα για τις πιο ξεχωριστές κοινωνικές στιγμές και το premium socializing της Μυκόνου.
Γιώργος Ντάβλας
Myconian Korali Relais & Chateaux
Μέλος της αλυσίδας Relais & Chateaux, το Myconian Korali προσφέρει μια εμπειρία διαμονής όπου η εκλεπτυσμένη πολυτέλεια συναντά την αυθεντική φιλοξενία. Σκαρφαλωμένο πάνω από τη Χώρα της Μυκόνου, προσφέρει απρόσκοπτη, πανοραμική θέα στους εμβληματικούς Ανεμόμυλους του 16ου αιώνα και τη γραφική Αλευκάντρα.
Ξεχωρίζει για τον μοναδικό συνδυασμό της παραδοσιακής κυκλαδίτικης αρχιτεκτονικής με μοντέρνες χρωματικές πινελιές και εκλεκτά υλικά.
Αντί για μια συμβατική διαμονή, η Myconian Collection προτείνει μια διαφορετική φιλοσοφία: να μοιράσεις τις ημέρες σου ανάμεσα σε διαφορετικά ξενοδοχεία και να ζήσεις μοναδικές εμπειρίες αλλά και τις αντιθέσεις του νησιού
Στο Myconian Korali, οι γεύσεις του ελληνικού καλοκαιριού αποθεώνονται μέσα από μια ολοκληρωμένη γαστρονομική εμπειρία. Η ημέρα ξεκινά με ένα πλούσιο πρωινό στον ηλιόλουστο χώρο με απρόσκοπτη θέα στο Αιγαίο, όπου οι επισκέπτες απολαμβάνουν παγωμένη σαμπάνια, φρεσκοκομμένο καφέ, φρέσκους χυμούς και μια εξαιρετική ποικιλία από ζεστά ψωμιά, σπιτικές μαρμελάδες, μέλι με κηρήθρα, τοπικά εδέσματα από όλη την Ελλάδα και πιάτα με αυγά κατά παραγγελία.
Κατά τη διάρκεια της ημέρας, το κομψό bar δίπλα στην πισίνα προσφέρει χαλαρά γεύματα, light bites και δροσιστικά κοκτέιλ.
Το βράδυ, η γαστρονομική εμπειρία απογειώνεται στο βραβευμένο εστιατόριο Baos Fine Dining, ένα από τα κορυφαία εστιατόρια του νησιού. Υπό την καθοδήγηση του Executive Chef Παναγιώτη Τσουκάτου, τα μενού γιορτάζουν τη γαστρονομική κληρονομιά της Μυκόνου και τη μεσογειακή διατροφή, τιμώντας τη φρεσκάδα της φιλοσοφίας farm-to-table. Με έμφαση στα εξαιρετικής ποιότητας ντόπια και εποχικά προϊόντα, τα φρέσκα ψάρια και το εξαιρετικό παρθένο ελαιόλαδο, η αυθεντική ελληνική κουζίνα παντρεύεται αριστοτεχνικά με τις διεθνείς τάσεις του fine dining, προσφέροντας μια μοναδική γευστική εμπειρία με θέα τη Χώρα και το πέλαγος.
Παράλληλα, η εμπειρία spa και ευεξίας στο Korali συνδυάζει την αρχαία σοφία, την τεχνολογία αιχμής και το μοναδικό φυσικό περιβάλλον του νησιού, προσφέροντας μια ξεχωριστή συλλογή από πολυτελείς εμπειρίες σχεδιασμένες να εξισορροπούν το σώμα, τον νουν και το πνεύμα.
Αντί για μια συμβατική διαμονή, η Myconian Collection προτείνει μια διαφορετική φιλοσοφία: να μοιράσεις τις ημέρες σου ανάμεσα σε διαφορετικά ξενοδοχεία και να ζήσεις μοναδικές εμπειρίες αλλά και τις αντιθέσεις του νησιού
Στο Satory Spa, οι φιλοξενούμενοι ανακαλύπτουν αναζωογονητικές τελετουργίες περιποίησης, θεραπείες προσώπου και σώματος, εμπειρίες θαλασσοθεραπείας και χαλαρωτικά μασάζ.
Η εμπειρία ολοκληρώνεται με τις παροχές fitness και ευεξίας, όπως προγράμματα Pilates, yoga, εργαστήρια διαλογισμού, wellness coaching και προπονήσεις στο πλήρως εξοπλισμένο γυμναστήριο.
Εξειδικευμένοι θεραπευτές, wellness instructors και personal trainers βρίσκονται πάντα στη διάθεση των επισκεπτών για να προσαρμόσουν κάθε εμπειρία στις προσωπικές τους ανάγκες.
Διεθνής Αναγνώριση από το Forbes Travel Guide
Το Myconian Korali Relais & Châteaux Hotel απέσπασε τη σημαντική διάκριση «Recommended» από το Forbes Travel Guide 2026. Η διάκριση αυτή επιβεβαιώνει την ένταξη του ξενοδοχείου ανάμεσα στα κορυφαία καταλύματα του κόσμου, κατόπιν αυστηρών και ανεξάρτητων αξιολογήσεων που πιστοποιούν την υψηλή ποιότητα υπηρεσιών, την αυθεντική φιλοξενία και την ξεχωριστή εμπειρία διαμονής που προσφέρει στους επισκέπτες του.
Myconian Kyma Design Hotel
Ως μέλος των Design Hotels™, το Myconian Kyma αποτελεί μια ωδή στον εκλεπτυσμένο σχεδιασμό και την ήρεμη πολυτέλεια. Με έμπνευση από τις γραμμές της δεκαετίας του ’60 και την κυκλαδίτικη απλότητα, το ξενοδοχείο συνδυάζει λευκούς όγκους, μάρμαρο, ξύλο, γυαλί και καταπράσινους κήπους.
Οι πολυτελείς σουίτες και τα δωμάτια του Myconian Kyma προσφέρουν τον ιδανικό τρόπο για να βυθιστεί κανείς στο πολυπόθητο lifestyle της Μυκόνου.
Εξασφαλίζουν κορυφαία άνεση, με εντυπωσιακά σύγχρονα εσωτερικά, υπέροχα designer έπιπλα, καθώς και μια επιλογή από μπαλκόνια, βεράντες, ιδιωτικές πισίνες ή εξωτερικά τζακούζι με εκπληκτική θέα στο νησί και το πέλαγος.
Παράλληλα, στο Kyma οι επισκέπτες έχουν αμέτρητες ευκαιρίες να απολαύσουν τις λαχταριστές γεύσεις του ελληνικού καλοκαιριού.
Από πρωινά δίπλα στην πισίνα και μεσημεριανούς μεζέδες κάτω από τον ήλιο, μέχρι κομψές γαστρονομικές εμπειρίες στο εστιατόριο Noa, το ξενοδοχείο προσφέρει ένα συναρπαστικό ταξίδι στην ελληνική γαστρονομία.
Τα μενού αναδεικνύουν τα πιο φρέσκα εποχικά και τοπικά υλικά, γιορτάζοντας τη μεσογειακή μαγειρική παράδοση.
Σήμερα, η οικογένεια Δακτυλίδη συνεχίζει με το ίδιο πάθος την κληρονομιά του Myconian Collection, συνδυάζοντας την αυθεντική νησιώτικη παράδοση με τη σύγχρονη πολυτέλεια.
Όταν η Καρυάτιδα θα Γυρίσει: Η τέχνη έγινε φωνή μνήμης και διεκδίκησης για την επιστροφή των Γλυπτών του Παρθενώνα
Με τη συμμετοχή 27 δημιουργών, την παρουσία σημαντικών προσωπικοτήτων, την ενθουσιώδη ανταπόκριση του κοινού και ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα τέχνης, μουσικής και παράδοσης, το Ναύπλιο φιλοξένησε μια διοργάνωση με ισχυρό πολιτιστικό συμβολισμό και βλέμμα στραμμένο στο μέλλον.
Με επίκεντρο ένα από τα σημαντικότερα ζητήματα της ελληνικής πολιτιστικής κληρονομιάς, το 1ο Θεματικό Πολιτιστικό Φεστιβάλ Αργολίδος ολοκληρώθηκε στις 10 και 11 Οκτωβρίου 2026, αφήνοντας έντονο αποτύπωμα στο πολιτιστικό γίγνεσθαι του Ναυπλίου.
Στο ιστορικό Βουλευτικό, την πρώτη Βουλή των Ελλήνων, και στην κατάμεστη Πλατεία Συντάγματος,η τέχνη, η μουσική και η ελληνική παράδοση συνδέθηκαν με το διαχρονικό αίτημα της επιστροφής των Γλυπτών του Παρθενώνα και της Καρυάτιδας των Καρυών.
Στην καρδιά της διοργάνωσης βρέθηκε η έκθεση κοσμημάτων και τέχνης ΟΤΑΝ Η ΚΑΡΥΑΤΙΔΑ ΘΑ ΓΥΡΙΣΕΙ, μια πρωτότυπη καλλιτεχνική συνάντηση που μετέφερε ένα ιστορικό και εθνικό ζήτημα στο πεδίο της σύγχρονης δημιουργίας. Οι δημιουργοί προσέγγισαν με προσωπική εικαστική γλώσσα τη μνήμη, την απουσία και την προσμονή της επιστροφής, αναδεικνύοντας τη δυνατότητα της τέχνης να συγκινεί, να ευαισθητοποιεί και να ανοίγει έναν ευρύτερο δημόσιο διάλογο.
Το Φεστιβάλ διοργανώθηκε από τον Φιλανθρωπικό και Πολιτιστικό Σύλλογο ΕΥΞΕΙΝΟΣ ΜΝΕΙΑ και την International Action Art, σε συνδιοργάνωση με τον Δήμο Ναυπλιέων, υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού (ΕΟΤ), της Περιφέρειας Πελοποννήσου και της Ιεράς Μητροπόλεως Αργολίδος.
Μια βραδιά εγκαινίων με ιδιαίτερο συμβολισμό.
Την παρουσίαση της εκδήλωσης ανέλαβε η Κλέλια Χαρίση, τηλεοπτική παραγωγός και παρουσιάστρια, διευθύντρια Λόγου και Τέχνης της International Action Art και ποιήτρια, συντονίζοντας μια βραδιά αφιερωμένη στη συνάντηση της καλλιτεχνικής έκφρασης με την ιστορική μνήμη.
Τα εγκαίνια της έκθεσης τέλεσε η καταξιωμένη δημοσιογράφος Ειρήνη Νικολοπούλου, η οποία τίμησε με την παρουσία της την πρωτοβουλία και απηύθυνε σύντομο χαιρετισμό, υπογραμμίζοντας με τη συμμετοχή της τη σημασία μιας διοργάνωσης που ανέδειξε δημιουργικά το ζήτημα της επιστροφής των Γλυπτών του Παρθενώνα.
Ιδιαίτερα συγκινημένη, η πρόεδρος του Συλλόγου ΕΥΞΕΙΝΟΣ ΜΝΕΙΑ, Σοφία ΕλευθεριάδηΠιτσάκη, καλωσόρισε τους επισκέπτες, τους δημιουργούς και τους συμμετέχοντες, εκφράζοντας τη βαθιά της ευγνωμοσύνη για την αγάπη και τη θερμή ανταπόκριση του κοινού. Η απήχηση της έκθεσης ξεπέρασε τις προσδοκίες των διοργανωτών, επιβεβαιώνοντας ότι ένα πολιτιστικό εγχείρημα μπορεί να αποκτήσει ευρύτερη σημασία όταν συνδέεται με ένα συλλογικό αίτημα που αφορά την ιστορία και την ταυτότητα ενός λαού.
Στη διάρκεια της εκδήλωσης, η Πρόεδρος διάβασε επίσης τον χαιρετισμό της Υπουργού Τουρισμού, κυρίας Όλγας Κεφαλογιάννη, η οποία αγκάλιασε τον νέο πολιτιστικό θεσμό και τη συμβολική διοργάνωση.
Στον χαιρετισμό της, η Σοφία Ελευθεριάδη Πιτσάκη αναφέρθηκε στη σημασία της ενεργού συμμετοχής της κοινωνίας στη διεκδίκηση της επιστροφής της Καρυάτιδας και των Γλυπτών του Παρθενώνα, ανακοινώνοντας παράλληλα την πρόθεση του Συλλόγου να καθιερώσει το Φεστιβάλ ως ετήσιο θεσμό, με διαφορετική κάθε φορά θεματική και σταθερό προσανατολισμό στον πολιτισμό, την κοινωνική ευαισθητοποίηση και την ανάδειξη της ελληνικής κληρονομιάς.
Επόμενος στόχος είναι η μεταφορά της έκθεσης ΟΤΑΝ Η ΚΑΡΥΑΤΙΔΑ ΘΑ ΓΥΡΙΣΕΙ και των σχετικών δράσεων σε έναν εξίσου σημαντικό και εμβληματικό χώρο της Αθήνας, ώστε το μήνυμα της διοργάνωσης να συναντήσει ακόμη ευρύτερο κοινό.
Σύντομους χαιρετισμούς απηύθυναν επίσης ο αντιδήμαρχος Πολιτισμού Χρήστος Γκούμας, εκπροσωπώντας τον δήμαρχο Ναυπλιέων, ο πρόεδρος της International Action Art, Ιωάννης Μαρωνίτης, καθώς και οι πολιτευτές της Νέας Δημοκρατίας στην Αργολίδα, Ελένη Παναγιωτοπούλου και Ζώης Σταυρόπουλος.
Όταν η Καρυάτιδα θα Γυρίσει: 27 δημιουργοί, μια κοινή αφετηρία
Η έκθεση αποτέλεσε τον κεντρικό εικαστικό πυρήνα του Φεστιβάλ, συγκεντρώνοντας δημιουργίες που ξεχώρισαν για την πρωτοτυπία, τη ζωντάνια, τις ιδιαίτερες φόρμες, τις δυναμικές καμπύλες και την ευρηματικότητα των σχημάτων τους.
Είκοσι επτά δημιουργοί προσέγγισαν τον συμβολισμό της Καρυάτιδας μέσα από διαφορετικά υλικά και τεχνικές, αποδεικνύοντας ότι το σύγχρονο ελληνικό κόσμημα και η εφαρμοσμένη τέχνη μπορούν να συνομιλούν ουσιαστικά με την αρχαία πολιτιστική κληρονομιά.
Πολύτιμα μέταλλα, πέτρες, μαργαριτάρια, κρύσταλλα, γυαλί, πηλός, κ.α, αποτέλεσαν μέσα έκφρασης για έργα που μετέτρεψαν την ύλη σε συναίσθημα και συμβολισμό. Οι δημιουργοί δεν περιορίστηκαν σε μια αισθητική αναφορά στην αρχαιότητα, αλλά ανέπτυξαν προσωπικές προσεγγίσεις γύρω από την απουσία, τη μνήμη και την προσδοκία της επιστροφής.
Η ανταπόκριση των επισκεπτών ανέδειξε τη δυναμική της έκθεσης και τη δυνατότητα του κοσμήματος να λειτουργήσει πέρα από τον διακοσμητικό του χαρακτήρα: ως φορέας πολιτιστικής ταυτότητας, καλλιτεχνικής έκφρασης και δημόσιου μηνύματος.
Στην έκθεση συμμετείχαν οι δημιουργοί:
– KAITI TAZEDAKIS
– A JEWEL MADE IN GREECE BY MARY SAMOLI
– THEODORA D
– APOSTOLOPOULOU MARIA
– BED OF STONE
– GIAMPOURAS COLLECTIONS
– ELEFTERIOU JEWELRY
– VASSO GALATI
– SPIROS KANAKIS
– COEUR MAKES
– ELENI SIOYSTI
– ROULA PASHALIDOU
– KILIMAKI AIKATERINI KOUTROUBI
– TZAVE DESIGN
– ELEONORA GAVALIDOY
– SPANIOLA MARIA
– VASSILIS MORALIS
– MITROPOULOU LILY
– ADAMOPOULOU VARVARA
– PANIDIS
– XRISTINA KARAKALPAKI
– MICHAILIDOU IOANNA
– CHRISTINA APOSTOLIDOU
– KB JEWELLERY – Kate Balomenou
– CHRISTINA BRAMPTI
– CHRELE ATHENA BY ELENA KONTOROUSI
– ROXANI RAMPIDOU
Το Σάββατο 10 Οκτωβρίου, η διοργάνωση επεκτάθηκε στην κατάμεστη Πλατεία Συντάγματος του Ναυπλίου, όπου η ελληνική παράδοση πρωταγωνίστησε μέσα από ένα πρόγραμμα παραδοσιακών χορών. Η πλατεία μετατράπηκε σε σημείο συνάντησης διαφορετικών πολιτιστικών συλλόγων, γενεών και τοπικών παραδόσεων, με τη συμμετοχή του κοινού να προσδίδει στην εκδήλωση τον χαρακτήρα μιας ανοιχτής γιορτής πολιτισμού.
– Εξωραϊστικός και Εκπολιτιστικός Σύλλογος Νέου Ηραίου «ΧΩΝΙΚΑΣ».
– Σύλλογος Ατόμων με Αναπηρίες Νομού Αργολίδας «Αριάδνη».
– Εφηβικό Χορευτικό Τμήμα ΣΥ.ΚΑ.ΦΙ.ΑΡ. «Αλληλεγγύη».
– Χορευτικό Τμήμα Ενηλίκων «ΕΥΞΕΙΝΟΣ ΜΝΕΙΑ».
Η παρουσία των συλλόγων ανέδειξε τον πλούτο και την πολυμορφία της ελληνικής χορευτικής παράδοσης, προσθέτοντας στο Φεστιβάλ μια ζωντανή διάσταση συμμετοχής και συλλογικής έκφρασης.
Στο πλαίσιο της διοργάνωσης απονεμήθηκαν στους συμμετέχοντες αναμνηστικές πλακέτες, ως αναγνώριση της συμβολής τους στην υλοποίηση και την επιτυχία του θεσμού.
Ιδιαίτερο συμβολισμό είχε η προσφορά μιας καλλιτεχνικής δημιουργίας σε μορφή Καρυάτιδας, έργου της Γραμματέως του Συλλόγου ΕΥΞΕΙΝΟΣ ΜΝΕΙΑ, Ευθυμίας Λέκκα.
Το γλυπτό, φιλοτεχνημένο και κατασκευασμένο με τη μέθοδο της χύτευσης, προσφέρθηκε ως αναμνηστικό δώρο, συνδέοντας άμεσα την καλλιτεχνική δημιουργία με την κεντρική ιδέα του Φεστιβάλ και το αίτημα της επιστροφής της Καρυάτιδας στην πατρίδα της.
Η μουσική ολοκλήρωσε το πολιτιστικό διήμερο.
Την Κυριακή 11 Οκτωβρίου, το πρόγραμμα συνεχίστηκε στο Βουλευτικό με χορωδιακές παρουσιάσεις, μέσα από τις οποίες η μουσική συνδέθηκε με τη θεματική και τον συμβολισμό της διοργάνωσης.
Στη μουσική συνάντηση συμμετείχαν η Νεανική Δημοτική Χορωδία Ναυπλίου, το Γυναικείο Χορωδιακό Σχήμα «Συμφωνία» και η Χορωδία Ενηλίκων του Πολιτιστικού Συλλόγου Άργους «Τελέσιλλα».
Οι χορωδίες προσέφεραν μια διαφορετική καλλιτεχνική προσέγγιση στο μήνυμα του Φεστιβάλ, αναδεικνύοντας τη μουσική ως μέσο επικοινωνίας, συγκίνησης και πολιτιστικής συνέχειας. Η συνύπαρξη εικαστικών δημιουργιών, χορού και χορωδιακής μουσικής διαμόρφωσε ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα, στο οποίο διαφορετικές μορφές τέχνης συναντήθηκαν γύρω από μια κοινή θεματική.
Ένα κοινό πέρα από σύνορα.
Η τουριστική επισκεψιμότητα του Ναυπλίου συνέβαλε στην προσέλευση ενός κοινού με διαφορετικές γεωγραφικές και πολιτιστικές αφετηρίες. Έλληνες από πολλές περιοχές της χώρας, καθώς και επισκέπτες από το εξωτερικό, περιηγήθηκαν στους χώρους της διοργάνωσης και γνώρισαν την έκθεση και τις παράλληλες δράσεις.
Η παρουσία διεθνών επισκεπτών προσέφερε στο μήνυμα του Φεστιβάλ μια ευρύτερη διάσταση, υπενθυμίζοντας ότι η πολιτιστική κληρονομιά αποτελεί πεδίο επικοινωνίας μεταξύ λαών και γενεών.
Το Φεστιβάλ ολοκληρώθηκε με μια συμβολική πράξη συλλογικής συμμετοχής: οι επισκέπτες είχαν τη δυνατότητα να υπογράψουν στο ειδικό Βιβλίο Συλλογής Υπογραφών, εκφράζοντας έμπρακτα τη στήριξή τους στο αίτημα της επιστροφής των Γλυπτών του Παρθενώνα και της Καρυάτιδας.
Η πρωτοβουλία αυτή έδωσε στο κοινό ενεργό ρόλο, μετατρέποντας την επίσκεψη σε προσωπική συμμετοχή σε μια ευρύτερη πολιτιστική διεκδίκηση.
Για τον Σύλλογο ΕΥΞΕΙΝΟΣ ΜΝΕΙΑ και την International Action Art, η ολοκλήρωση της πρώτης διοργάνωσης αποτελεί την αφετηρία ενός ευρύτερου σχεδιασμού. Η πρόθεση καθιέρωσης
του Φεστιβάλ σε ετήσια βάση, σε συνδυασμό με τη σχεδιαζόμενη μεταφορά της έκθεσης στην Αθήνα, δημιουργεί τις προϋποθέσεις για τη συνέχιση και την ενίσχυση της πρωτοβουλίας.
Η Καρυάτιδα, μέσα από τις διαφορετικές καλλιτεχνικές προσεγγίσεις και τη συμμετοχή του κοινού, έγινε το σημείο συνάντησης της δημιουργίας με τη μνήμη και της τέχνης με τη διεκδίκηση. Το 1ο Θεματικό Πολιτιστικό Φεστιβάλ Αργολίδος ολοκληρώθηκε, αφήνοντας ως παρακαταθήκη μια πολιτιστική εμπειρία που φιλοδοξεί να συνεχιστεί και να διευρυνθεί.
Γιατί η επιστροφή της Καρυάτιδας δεν αφορά μόνο ένα έργο τέχνης που βρίσκεται μακριά από τον τόπο του. Αφορά τη μνήμη, την πολιτιστική ταυτότητα και τη διαρκή επιθυμία να αποκατασταθεί η ενότητα της πολιτιστικής μας κληρονομιάς.
Την αθώωση του πατέρα Αντωνίου από το δικαστήριο των Ιωαννίνων σχολίασε ο Πάνος Μουζουράκης μέσα από τα social media.
Ο γνωστός τραγουδιστής έθεσε ερωτήματα για τις διαφορετικές δικαστικές αποφάσεις που αφορούν την υπόθεση της «Κιβωτού του Κόσμου», αλλά και για τον τρόπο με τον οποίο προβάλλονται οι εξελίξεις από τα μέσα ενημέρωσης.
Τη δική του θέση για την αθώωση του πατέραΑντωνίου από το Τριμελές Πλημμελειοδικείο Ιωαννίνων εξέφρασε ο Πάνος Μουζουράκης, με αφορμή την υπόθεση που αφορούσε τις δομές της «Κιβωτού του Κόσμου» στην Πωγωνιανή και την Κόνιτσα.
Ο γνωστός καλλιτέχνης τοποθετήθηκε δημόσια μέσα από ανάρτησή του στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, εστιάζοντας τόσο στις διαφορετικές δικαστικές κρίσεις για τον πατέρα Αντώνιο όσο και στην έκταση που λαμβάνουν οι σχετικές ειδήσεις στα μέσα ενημέρωσης.
Στην παρέμβασή του, ο Πάνος Μουζουράκης συνέκρινε την προβολή μιας καταδικαστικής απόφασης με εκείνη μιας αθωωτικής, θέτοντας το ερώτημα γιατί, όπως υποστηρίζει, η ενημέρωση γύρω από τις δύο εξελίξεις δεν έχει την ίδια ένταση. Με αυτόν τον τρόπο, έφερε στο προσκήνιο το ζήτημα της αντικειμενικότητας στην παρουσίαση δικαστικών υποθέσεων που απασχολούν έντονα την κοινή γνώμη.
Η ανάρτηση του Πάνου Μουζουράκη για την αθώωση του πατέρα Αντωνίου
Ο τραγουδιστής στάθηκε ιδιαίτερα στο γεγονός ότι ο πατέρας Αντώνιος έχει αντιμετωπίσει διαφορετικές δικαστικές κρίσεις σε υποθέσεις που, όπως αναφέρει, αφορούν τις ίδιες κατηγορίες. Παράλληλα, εξέφρασε την απορία του για τον τρόπο με τον οποίο τα μέσα ενημέρωσης προβάλλουν τις αντίστοιχες αποφάσεις.
«Πώς γίνεται για τις ίδιες κατηγορίες, ο ίδιος άνθρωπος στην Αθήνα να καταδικάζεται και στα Γιάννενα να αθωώνεται; Και πώς γίνεται όταν καταδικάζεται να βουίζουν όλα τα Μέσα, αλλά όταν αθωώνεται να το μαθαίνουν μόνο από τοπικές φυλλάδες της επαρχίας; Η δικαιοσύνη κρίνεται στις αίθουσες, η αντικειμενικότητα των ΜΜΕ κρίνεται στα πρωτοσέλιδα», έγραψε χαρακτηριστικά ο Πάνος Μουζουράκης.
Με τη συγκεκριμένη τοποθέτηση, ο καλλιτέχνης έθεσε στο επίκεντρο όχι μόνο τις δικαστικές εξελίξεις, αλλά και την ευθύνη των μέσων ενημέρωσης να παρουσιάζουν τις αποφάσεις με τρόπο που να επιτρέπει στο κοινό να ενημερώνεται συνολικά για την πορεία μιας υπόθεσης.
Η ανάρτησή του αφορά την αθωωτική απόφαση στα Ιωάννινα και τη σύγκρισή της με την καταδικαστική απόφαση στην Αθήνα, όπως ο ίδιος τις περιγράφει. Το βασικό σημείο της παρέμβασής του είναι η ανάγκη, κατά την άποψή του, να προβάλλονται οι δικαστικές εξελίξεις με αντικειμενικότητα, ανεξάρτητα από το αν πρόκειται για καταδίκη ή αθώωση.
Στη σειρά του MEGA «Δύο μαύρα πουκάμισα» βλέπουμε φέτος τον ΓεράσιμοΣοφιανό στον ρόλο του Μιχάλη Λοΐζου, ενός γοητευτικού αρχιτέκτονα που μεγάλωσε μέσα στα πλούτη και την εξουσία της οικογένειάς του.
Ο ηθοποιός, τον οποίο έχουμε επίσης δει στις σειρές «Ψυχοκόρες»,, «Σασμός», «Το Δίχτυ», «Μπρούσκο», κ.α. βρίσκεται εδώ και περίπου τρία χρόνια σε σχέση με την εντυπωσιακή Αναστασία Τσίτουρα, μοντέλο και influencer, η οποία έχει στεφθεί Μις Ελλάς.
Πρόσφατα, μάλιστα, ο φωτογραφικός φακός τούς τσάκωσε στην πρεμιέρα του «BIJOUX», στο ανανεωμένο Baraonda Cabaret Dinner Club, όπου είχαν την ευκαιρία να απολαύσουν ένα ξεχωριστό cabaret dinner show, με πρωταγωνίστριες την Κατερίνα Στικούδη και την Αλεξάνδρα Παναγιώταρου. Διαβάστε τη συνέχεια και δείτε ποια είναι εδώ
